Pas beaucoup de téléspectateurs patinage artistique savoir ce qui se passe dans les coulisses. La chorégraphie professionnelle sur glace demande beaucoup de force, et pour en devenir un professionnel, il faut commencer à pratiquer dès l'âge de 3 ans. Mais même si vous avez commencé à patiner beaucoup plus tard, vous avez toujours toutes les chances de participer à des compétitions et à des championnats non qualificatifs. Vous pouvez commencer à pratiquer à la fois en groupe et individuellement - avec un entraîneur de patinage artistique.
Ce sport vous procurera beaucoup d'émotions positives, améliorera votre posture et vous aidera à développer la grâce. De plus, le patinage artistique vous aidera à prendre confiance en vous et en vos capacités, à améliorer votre réaction, à développer l'esprit d'équipe, à vous faire de nouveaux amis et des personnes partageant les mêmes idées.
À ce jour, le patinage artistique est représenté par les types suivants :
- synchrone (groupe et paire),
- sport de dance,
- patinage individuel.
Patinage synchronisé
C'est la direction la plus jeune et la plus dynamique. Une équipe composée d'athlètes des deux sexes peut compter 16 à 20 personnes. En même temps, ils exécutent tous des éléments de manière synchrone. La technique d'exécution de l'un ou l'autre élément est la même que pour les athlètes individuels. En patinage synchronisé, les règles interdisent les portés et les sauts avec plus d'un tour, etc.
Sport de dance
Ici, l'accent est mis sur les ligaments de danse. Compte tenu de l'absence presque complète de sauts ou d'émissions, c'est le plus vue spectaculaire patinage. Selon les règles, une longue séparation des partenaires n'est pas autorisée. Les participants montrent la danse imposée et libre. Dans le même temps, les évaluations des juges tiennent compte non seulement du niveau de compétence des participants, mais également de la qualité de la pensée des costumes, de la musique et de l'image elle-même.
Patinage individuel
Permet au participant (femme ou homme) de démontrer pleinement sa maîtrise des éléments de base. Dans le même temps, le niveau d'un patineur peut être déterminé non seulement par la complexité des éléments eux-mêmes, mais également par leur nombre dans le programme, la qualité de la performance. Dans le même temps, la grâce, la douceur des mouvements et le sens du rythme avec lequel il exécute le programme sont d'une grande importance lors de l'évaluation d'un participant. Les compétitions ont deux étapes, dans la première partie, l'athlète présente un programme obligatoire, dans la seconde - un programme arbitraire.
Patinage en couple
Ici, une attention particulière est accordée à la capacité des patineurs à exécuter tous les éléments de manière synchrone et correcte. DANS patinage en couple Le concours se déroule en 2 étapes.
Le journaliste Andrei Simonenko sait tout sur le patinage artistique. Spécialement pour le site Web de Team Russia, il a compilé un guide détaillé sur la façon de commencer à comprendre le patinage artistique - et de tirer le meilleur parti de le regarder. Lutz, manteau en peau de mouton, twizzle - à partir d'aujourd'hui, ces mots feront partie de votre vocabulaire.
Vous devez immédiatement avertir : le patinage artistique peut être regardé sans guide. De plus, de nombreux experts conseillent de faire quelque chose comme ça sans se soucier d'informations inutiles.
Pourquoi vos lecteurs ont-ils besoin de savoir ce que sont les twizzles ? - demandé il y a quelques années en réponse à ma demande d'aider à compiler un tel "guide" un champion du monde. - Laissez-les juste regarder les gens danser.
Mais si vous êtes encore assez curieux pour essayer de comprendre en quoi un lutz diffère d'un flip, la première évaluation de la seconde et de quel type de bête il s'agit - GOE, alors ce texte est pour vous. Il est construit sur le principe de répondre aux questions les plus courantes (et pas si). Donc…
Quelle est la différence entre un programme court et un programme libre ?
Bonne question. En fait, rien que la durée. Un programme court en trois disciplines dure 2 minutes 40 secondes (les danseurs ont 10 secondes de plus), programme gratuit dans les danses et pour les femmes, cela prend 4 minutes, pour les couples sportifs et les hommes - 4 minutes et demie chacun. Et donc ce sont les mêmes éléments dans les programmes que les patineurs essaient d'interpréter avec le maximum de musicalité et de chorégraphie.
Et comment cette musicalité et cette chorégraphie sont-elles évaluées ?
S'il fallait répondre à cette question en un mot, le mot serait : subjectif. Oui, même si le nouveau système de jugement est conçu, comme l'un de ses auteurs, l'actuel vice-président de l'ISU, Alexander Lakernik, l'a noté un jour, "pour vérifier l'harmonie avec l'algèbre", il n'est pas toujours possible de le faire. Mais nous croyons en l'équité, alors voici - très brièvement - comment les performances des patineurs sont jugées.
Le score total de la location est la somme de deux notes. Le premier est technique. Il est obtenu en additionnant le "coût" des éléments du programme. Plus l'élément est difficile, plus le patineur obtient de points. Bien entendu, la qualité de la performance de l'élément est également évaluée. Pour ce faire, les juges ajustent les scores de chaque élément, en attribuant des bonus ou, au contraire, en abaissant le score.
Cette même musicalité et chorégraphie, ainsi que les compétences de base en glisse, la composition et la présence d'étapes de connexion, sont incluses dans la partition de la composante du programme - ou, pour utiliser les termes obsolètes du système 6.0, la partition artistique. Neuf juges donnent des notes de 0 à 10 (par incréments de 0,25), les extrêmes sont écartés, les autres sont additionnés, ajoutés à la note technique - et le résultat est la somme des points pour la performance. Qui a marqué le plus, il a gagné.
Hommes, femmes, couples... Tout n'est-ce pas danser ?
Non. Bien sûr, ce que les patineurs célibataires et les couples sportifs font sur la glace peut en quelque sorte être appelé de la danse. Mais en patinage artistique, ce terme a sa propre signification. La danse sur glace est une discipline dans laquelle l'essentiel est de démontrer l'habileté du patinage. Pour ce faire, les danseurs n'effectuent pas de sauts ou portés acrobatiques, mais en revanche, ils saturent les programmes avec une variété de pas au maximum. Nous pouvons énumérer leurs noms et vous bombarder de mots comme "twizzles", "mohawks", "choctaws" et ainsi de suite. Mais quand je commence à faire ça, je me souviens à nouveau de la réponse de ce même champion du monde. Regardez mieux comment ils dansent - à grande vitesse, avec grâce, de manière caractéristique. Déterminez le champion de vos cœurs. D'autant plus que - c'est la question de la subjectivité - de comprendre par quels critères les vrais champions ont été déterminés, même les experts n'en sont parfois pas capables.
De quoi parlez-vous - arbitrage malhonnête ?
Eh bien, en patinage artistique, il y a vraiment une blague commune : "Les juges jugent honnêtement - comme convenu." Mais il s'agit davantage du fait que chaque arbitre évalue différemment le même élément en fonction de sa compréhension du patinage artistique - et le résultat est parfois des résultats très inattendus. Soit dit en passant, vous pouvez vous en convaincre en étudiant les protocoles d'arbitrage - après chaque tournoi, ils sont publiés sur le site Web de l'ISU dans le domaine public. Vous voyez, un juge a donné +2 pour le saut, c'est-à-dire qu'il l'a considéré comme bon, et l'autre a -2 - c'est-à-dire une mauvaise note. Et selon les règles, l'arbitre n'est pas obligé d'expliquer au patineur pourquoi il a donné tel ou tel point. Les estimations sont considérées comme allant de soi - et les protestations pour l'arbitrage ne sont pas acceptées.
Mais les juges au moins ne confondent pas les sauts ?
Non, d'autant plus que des personnes spéciales, la soi-disant équipe technique, s'occupent de déterminer le type de saut et le nombre de ses révolutions. Apprendre à distinguer les sauts n'est pas très difficile - juste quelques heures pour regarder le patinage artistique avec un spécialiste.
Il est également possible de dire avec des mots comment un saut diffère d'un autre. C'est ce que nous allons faire.
Tout d'abord, il convient de souligner l'axel - un saut nommé d'après Axel Paulsen, le patineur artistique danois qui l'a inventé. Si au moment de la répulsion, lors de l'exécution de tous les autres sauts, le patineur est dos à la direction du mouvement, alors sur l'axe, il saute devant. Par conséquent, l'axel est toujours caractérisé par une "demi" dans le nombre de ses tours. Axel en 0,5 tour s'appelle un saut "flip", puis il y a des axel en 1,5, 2,5 et 3,5 tours. Axel en 4,5 tours n'a pas encore été exécuté par un seul patineur. Il y a eu des tentatives d'entraînement - par exemple, sur youtube, il y a une vidéo d'un axel en 4,5 tours réalisé par le patineur artistique russe Artur Dmitriev Jr. Mais au mieux, le saut s'est avéré être sous-tourné. Et pour le sous-refroidissement, le score est réduit - et décemment.
Passons maintenant au saut, dont le nom est souvent usurpé d'esprit. "Je suis sorti sur la glace dans un triple manteau en peau de mouton", plaisantent-ils, ne sachant pas que le nom de ce saut ne vient pas du tout des vêtements. Boucle d'orteil - c'est le nom du manteau en peau de mouton en anglais, qui signifie "tourner autour du pied". On distingue un manteau en peau de mouton comme celui-ci : au moment de la répulsion, le patineur frappe la glace avec sa jambe libre, fait un certain nombre de tours en l'air puis atterrit sur l'autre jambe.
Ici, il convient de préciser immédiatement que jeux olympiques ah vous verrez surtout des sauts à trois et quatre virages. Si un patineur effectue soudainement un saut d'un tour, il sera très contrarié, car cela signifiera qu'il a fait un «papillon». Ce terme entomologique fait référence à la situation où un athlète fait un saut et pousse hors de la glace - mais ensuite quelque chose ne va pas, et lui, s'ouvrant à l'avance, atterrit avec moins de révolutions qu'il ne l'avait prévu. Il est clair qu'un patineur n'obtiendra pas une bonne note pour un «papillon» - aussi beau et élégant soit-il.
Le manteau en peau de mouton est considéré comme le saut le plus facile - pour la raison qu'il est effectué le plus naturellement. Le reste des sauts - avec différents "sous-sous-sous-plis". Par exemple salchow. Ce saut est le suivant en difficulté après le manteau en peau de mouton et porte le nom d' Ulrich Salchow , un patineur artistique suédois, champion olympique 1908. Lors de son exécution, le patineur balance sa jambe libre, comme s'il se tordait avant de pousser vers le haut. Salchow ne peut être identifié que par ce swing - la jambe, pour ainsi dire, décrit un demi-cercle.
Le salchow est suivi du rittberger en complexité. Il porte le nom du patineur artistique allemand Werner Rittberger, mais les experts anglophones l'appellent souvent loop (boucle). En entrant dans la boucle, le patineur ne fait aucun mouvement auxiliaire, mais croise les jambes et pousse. Il est plus facile de reconnaître le rittberger juste par ce croisement caractéristique.
Enfin, les deux sauts restants - flip et lutz - sont très similaires en ce sens que les patineurs se créent des difficultés supplémentaires lors de leur exécution. Les deux sont exécutés par l'arrière, les deux sont repoussés du même pied, sur lequel l'atterrissage a alors lieu. Et la difficulté est que le patin du patineur doit être incliné au moment de la répulsion - en fait, c'est ainsi que ces sauts sont reconnus. Lutz est exécuté à partir du bord extérieur et retourne - de l'intérieur. Le premier porte le nom du patineur artistique autrichien Alois Lutz, et le second d'après le «saut» caractéristique (en anglais flip) avant le saut, lorsque l'athlète se tourne brusquement à 180 degrés.
Ici, il convient de noter que cette inclinaison même du patin au moment de la répulsion est si fondamentale que pour les erreurs techniques sur le lutz et le flip, les patineurs sont en outre condamnés à une amende, marquant dans le protocole que le bord est soit "faux" soit " pas clair".
Lutz est considéré comme le saut le plus difficile en patinage artistique. Étant donné que les meilleurs patineurs de la planète ont maîtrisé les sauts en quatre tours (et ils n'ont même pas encore atteint cinq), alors, en conséquence, l'élément le plus «cher» en termes de valeur en points est le quadruple lutz. Il y a quelques années à peine, ce saut était considéré comme unique et il est maintenant pratiqué par de nombreux dirigeants. Bien que pas tous - par exemple, double champion L'Espagnol Javier Fernandez ne fait pas le monde.
Hispanique? Championne du monde de patinage artistique ???
Oui. Fini le temps où les patineurs d'un nombre limité de pays se disputaient des médailles. Fernandez, cependant, est plutôt unique, mais il y a des tendances inhabituelles. Par exemple, au cours des deux dernières décennies, les Asiatiques ont progressé très puissamment. Dans les années 80 et 90 du siècle dernier, les mots «patineur chinois» ont été souri avec condescendance, et maintenant même le Philippin n'est pas surpris. Sans parler des Japonais, qui ont occupé un créneau de leadership très fort en patinage individuel.
En simple, c'est assez clair, mais que se passe-t-il en double ?
En double, comme vous pouvez le deviner, les gens roulent par paires. Ils exécutent également les éléments patinage simple, mais soit en parallèle - de plus, le parallélisme est évalué, soit conjointement (ceci s'applique aux rotations). Et il existe également des supports acrobatiques - contrairement aux duos de danse, où vous ne pouvez pas soulever un partenaire au-dessus de l'épaule.
Patinage artistique — patinage de vitesse sports, fait référence aux sports de coordination complexes. L'idée principale est de déplacer un athlète ou une paire d'athlètes sur des patins sur glace avec des changements de direction de glisse et d'effectuer des éléments supplémentaires (rotation, sauts, combinaisons de pas, ascenseurs, etc.) sur la musique.
Patinage artistique en tant que sport distinct a été formé dans les années 60 du 19e siècle. et en 1871, il a été reconnu au I Congrès de patinage. La première compétition a eu lieu à Vienne en 1882 parmi les patineurs artistiques masculins.
En 1908 et 1920, des compétitions de patinage artistique ont eu lieu aux Jeux olympiques d'été. Il est à noter que le patinage artistique est le premier des vues d'hiver sports inscrits au programme olympique. Depuis 1924, le patinage artistique fait régulièrement partie des Jeux olympiques d'hiver.
De 1986 à nos jours, officiel compétitions internationales patinage artistique, comme le championnat du monde, le championnat d'Europe, Championnat quatre continents et autres passent sous les auspices Union internationale patineurs (ISU, de l'English International Skating Union, ISU).
Il existe 5 disciplines en patinage artistique : le patinage individuel masculin, le patinage individuel féminin, le patinage artistique en couple, la danse sportive et le patinage synchronisé en groupe. Le patinage synchronisé en groupe n'est pas encore inscrit au programme des compétitions officielles, selon cette espèce patinage artistique, il existe un championnat du monde distinct de patinage synchronisé.
Histoire du patinage artistique en Russie
Le patinage artistique en Russie est connu depuis l'époque de Pierre Ier. Le tsar russe a apporté les premiers échantillons de patins d'Europe. C'est Pierre Ier qui a inventé nouvelle façon fixations de patins - directement sur les bottes et a ainsi créé le "protomodèle" de l'équipement d'aujourd'hui pour les patineurs.
En 1838, le premier manuel pour les patineurs artistiques a été publié à St. Plaisirs d'hiver et l'art du patinage. Son auteur était G. M. Pauli, professeur de gymnastique dans les établissements d'enseignement militaire de Saint-Pétersbourg.
Le patinage artistique russe en tant que sport est né en 1865. Ensuite, une patinoire publique a été ouverte dans le jardin Yusupov de la rue Sadovaya. Cette patinoire était la plus confortable de Russie et dès les premiers jours, elle est devenue un centre d'entraînement pour les patineurs artistiques. Le 5 mars 1878, la première compétition de patineurs artistiques russes y a eu lieu. En 1881, la Society of Skating Fans comptait environ 30 personnes. L'une des personnalités sportives et publiques les plus célèbres était Vecheslav Izmailovich Sreznevsky, membre honoraire de cette société.
Types de patinage artistique :
Patinage artistique individuel féminin.
Un patineur artistique en patinage simple doit démontrer la maîtrise de tous les groupes d'éléments - pas, spirales, rotations, sauts. Plus la qualité et la complexité des éléments exécutés sont élevées, plus le niveau de l'athlète est élevé. Les critères importants sont également : la connexion des mouvements de l'athlète avec la musique, la plasticité, l'esthétique et l'art.
Les compétitions en patinage individuel se déroulent en 2 étapes : la première étape est un programme court, la deuxième étape est un programme libre.
Patinage en couple
La tâche des athlètes en patinage en couple est de démontrer la maîtrise des éléments de manière à créer l'impression d'unité d'action.
En patinage en couple, à côté des éléments traditionnels (pas, spirales, sauts), il y a des éléments qui ne sont exécutés que dans ce type de patinage artistique : ce sont les levées, les pirouettes, les lancers, les todes, les rotations articulaires et parallèles. Un critère important chez les athlètes en couple est le synchronisme de l'exécution des éléments.
En patinage en couple, ainsi qu'en simple, les compétitions se déroulent en deux étapes - programmes courts et libres.
Danse sportive sur glace.
En danse sportive sur glace, d'un point de vue technique, l'attention principale est accordée à l'exécution conjointe de pas de danse dans des positions de danse standard et non standard, et la séparation à long terme des partenaires n'est pas autorisée. Contrairement au patinage artistique en couple, il n'y a pas de sauts, de lancers et d'autres éléments distinctifs du patinage artistique en couple dans les danses sportives.
En danse sportive, une composante importante du succès est la fluidité des mouvements et l'apparence attrayante du couple, tant d'attention est accordée à accompagnement musical et une sélection rigoureuse des costumes pour chaque programme de compétition. Grâce à cela, la danse sportive est l'un des domaines les plus spectaculaires du patinage artistique.
Le programme moderne des compétitions officielles comprend 3 danses : obligatoire, originale et libre.
Patinage artistique synchronisé. 
L'équipe de patinage synchronisé est composée de 16 à 20 patineurs. L'équipe peut comprendre des femmes et des hommes. Selon les règles de l'ISU (ISU), les équipes sont divisées comme suit les groupes d'âge: novice (correspond au premier et au deuxième rangs sportifs) - jusqu'à 15 ans; juniors (candidats à la maîtrise des sports) - 12-18 ans ; seniors (masters of sports) - 14 ans et plus.
Ni la technique, ni la glisse, ni l'exécution des éléments individuels en patinage synchronisé ne diffèrent du patinage artistique classique. Mais il y a une certaine spécificité de patinage dans l'équipe, qui fait ses propres ajustements à la performance des éléments. L'objectif est la performance de l'équipe dans son ensemble.
Le patinage synchronisé a ses propres éléments obligatoires spéciaux, tels que : cercle, ligne, roue, intersections, blocs. Mouvements interdits : tous portés, sauts de plus d'1 tour, croisements avec spirales arrière, etc.
Les compétitions de patinage synchronisé consistent en un programme court et un programme libre.
Règles et équipement.
Toutes les exigences du programme Règles générales, Règles spéciales et Règles techniques) sont négociés et fixés dans les règlements de l'ISU pour chaque saison de compétitions de patinage artistique.
Éléments de base du patinage artistique.
Il y a 4 principaux éléments de base en patinage artistique : les pas, les spirales, les rotations et les sauts. Il existe également un certain nombre d'éléments spécifiques exécutés dans un type de patinage artistique, tels que les ascenseurs, les torsions, les lancers, les chutes de la mort en patinage en couple.
Étapes en patinage artistique.
Pas sont des combinaisons de poussées et d'éléments de patinage de base - arcs, triplets, constrictions, crochets, crochets, compteurs et boucles, à l'aide desquels le patineur se déplace sur le site. Les étapes sont utilisées pour connecter des éléments dans un programme. De plus, les pistes de pas sont un élément obligatoire du programme.
Selon le nouveau système de jugement, il existe 4 niveaux de difficulté de piste.
Spirales.
Une spirale est une position avec un patin sur la glace et la jambe libre (y compris le genou et la botte) au-dessus du niveau de la hanche. Les positions des spirales diffèrent les unes des autres par le pied glissant (droit, gauche), la carre (extérieure, intérieure), le sens de glissade (avant, arrière) et la position de la jambe libre (arrière, avant, latéralement) .
Pour que la spirale soit comptée, vous devez être en position pendant au moins 3 secondes.
Comme les séquences d'étapes, elles sont classées en quatre niveaux de difficulté.
Tours en patinage artistique.
La courbure du patin a provoqué en patinage artistique l'apparition d'un grand nombre de rotations parmi les plus diverses sur la lame d'un ou deux patins.
Il existe des rotations debout (par exemple "slope"), des rotations en position accroupie ("top") et des rotations en position "hirondelle" (Libela).
Un changement de pied pendant les pirouettes et un changement de position vous permettent d'effectuer une combinaison de pirouettes.
Sauter en patinage artistique.
Les sauts sont divisés en deux groupes - bord et orteil (dent). La répulsion de la glace dans les sauts de bord se produit à partir du bord du patin, dans les sauts de pointe - avec une poussée de la pointe du patin.
Désormais, les patineurs effectuent 6 types de sauts - manteau en peau de mouton, salchow, rittberger, flip, lutz et axel.
Salchow, rittberger et axel sont des sauts de côtes; manteau en peau de mouton, flip et lutz - aux chaussettes.
Le patinage artistique comme éducation physique.
On a l'habitude de voir à la télé "des sports plus hautes réalisations”, dans lequel les enfants entrent souvent en tant qu'enfants d'âge préscolaire, et un athlète de 30 ans est considéré comme un vétéran. Cependant, le patinage est une bonne éducation physique pour les personnes âgées. Comme l'écrivait M. Khvostov en 1926, qui maîtrise le patinage, mais ne veut pas "tourner en rond" sans but, il ne reste plus un si grand choix: courir à grande vitesse, jouer au hockey et pratiquer les techniques de patinage artistique. La course à pied et le hockey ne sont pas intéressants pour tout le monde - par conséquent, de nombreuses personnes aiment le patinage artistique (souvent sur des patins de hockey).
Il y a des compétitions non qualificatives pour anciens athlètes et les personnes qui maîtrisent le patinage l'âge adulte. S'il y a peu de participants, les hommes et les femmes peuvent classement général(la division est basée sur le niveau de patinage - par exemple, les sauts "pré-bronze" sont autorisés jusqu'à un tour, sauf pour le lutz). Les célibataires sont généralement divisés en cinq ou six groupes, les paires - en deux ou trois. Les célibataires et les couples patinent un programme court, les danseurs - deux danses. Lors de telles compétitions, il existe des disciplines inhabituelles - par exemple, la danse seule, l'improvisation (les participants écoutent de la musique, après quoi ils disposent d'une demi-heure pour créer un programme) ou des figures obligatoires.
Un peu d'histoire
L'apparition du patinage artistique en Russie, ainsi que l'apparition de nombreux progressistes dans notre pays, est associée aux activités de Pierre Ier, qui, en plus du tabac, a apporté les premiers modèles de patins au pays et a également inventé une nouvelle fixation d'entre eux aux bottes. La sortie du manuel G.M. Puili "Plaisirs d'hiver et art du patinage" en 1838, ouverture d'une patinoire de masse dans le jardin Yusupov en 1865, tenue du premier championnat du monde de patinage artistique en 1896 à Saint-Pétersbourg et victoires individuelles de figures russes et soviétiques les patineurs ne peuvent pas être comparés à la période de grande popularité du patinage artistique en URSS et en Russie dans la seconde moitié du 20e siècle et au début du 21e siècle.
Depuis l'inclusion du patinage artistique aux Jeux Olympiques en 1908, les athlètes des États-Unis, de Suède, d'Autriche, d'Allemagne, de Grande-Bretagne et de Norvège sont principalement montés sur le podium. La véritable floraison du patinage artistique en URSS commence dans les années 1960. Aux Olympiades de 1964, Lyudmila Belousova et Oleg Protopopov ont battu le couple de l'équipe allemande unie Marika Kilius et Hans-Jürgen Bäumler par un seul vote de juge. A partir de ce moment, des statistiques absolument fantastiques sur l'approvisionnement en or de l'URSS et de la Russie en patinage artistique en couple commencent. La première place a été prise par nos athlètes lors de 12 olympiades consécutives (!!!). Vous pouvez vous tromper, mais probablement nulle part ailleurs une telle chose n'a été réalisée. grand avantage dans n'importe quel sport par rapport aux autres pays, comme le patinage artistique en couple. Nos athlètes soviétiques Lyudmila Belousova, Oleg Protopopov, Irina Rodnina, Alexander Zaitsev sont devenus de véritables modèles pour de nombreux futurs patineurs.
Les performances de nos athlètes en danse sur glace connaissent également un grand succès depuis l'inscription de ce sport au programme des Jeux Olympiques d'hiver en 1974. Au total, en 11 Olympiades, nos athlètes ont remporté 7 médailles d'or, et en même temps, pas un seul piédestal pendant 40 ans ne pourrait se passer de l'URSS et de la Russie.
Les choses étaient un peu pires avec le patinage artistique en solo. Malgré les succès individuels de nos athlètes à l'époque soviétique, nos athlètes n'ont pu remporter les premières médailles d'or en patinage artistique masculin et féminin que dans la période post-soviétique. La médaille d'or en 1992 a été remportée par Viktor Petrenko, représentant alors l'équipe unie des ex-républiques soviétiques. Après cela, une véritable période dorée pour le patinage individuel masculin a commencé, marquée par des performances très brillantes et des victoires d'Alexei Urmanov, Ilya Kulik, Alexei Yagudin, Evgeni Plushenko. la première médaille d'or en patinage individuel féminin a reçu Adelina Sotnikova en 2014 aux Jeux olympiques de Sotchi.
Comment expliquer une telle popularité et un tel développement de ce sport dans notre pays ?
Le divertissement et l'avènement de la télévision
En termes de passions, le patinage artistique n'est probablement pas très inférieur à parties de football (Matchs RFPL, en particulier). Bien sûr, dans la plupart des cas, les prétendants aux premières places sont connus d'avance, mais une erreur ridicule peut mettre fin à l'obtention de prix et des années d'entraînement n'aboutiront à rien. De là découle une autre chose très spectaculaire, qui est assez bien transmise au public, c'est l'état psychologique des athlètes, qui doit être suffisamment stable pendant la performance afin d'éviter des erreurs ridicules. Tout le monde se souvient qu'aux Jeux olympiques de Sotchi, tout le pays s'inquiétait pour Yulia Lipnitskaya, qui n'avait alors que 15 ans. Les commentateurs se sont concentrés sur l'âge de Yulia et sur l'énorme fardeau de responsabilité qui lui incombait. Tout le pays a regardé avec impatience Yulia se préparer pour son programme, tandis que son entraîneur la soutenait.
L'élégance et le synchronisme des mouvements, ainsi que les éléments sportifs du patinage artistique, sont très attrayants pour le public. Sur la glace, les patineurs semblent vivre toute leur vie pendant la performance avec amour, drames, etc. Le patinage artistique, en principe, est un format de créativité artistique plutôt intéressant, qui permet à travers les mouvements des athlètes de transmettre l'idée du réalisateur sans mots. Ce sont Lyudmila Belousova et Oleg Protopopov qui sont qualifiés d'athlètes qui ont choisi la voie de l'enrichissement artistique des programmes. Par chemin donné tout le monde du patinage artistique a disparu, dont l'un des éléments obligatoires est désormais un script brillant du programme, et le directeur de la performance est devenu un participant aussi important à la préparation que l'entraîneur.
C'est l'utilisation généralisée de la télévision en URSS dans la seconde moitié du XXe siècle qui a permis à de nombreux citoyens soviétiques d'apprendre le patinage artistique d'une manière légèrement différente. Et pendant la période de grande pénurie de programmes de divertissement à la télévision, le patinage artistique, en combinaison avec le divertissement décrit ci-dessus et une importante composante artistique, a vraiment acquis une grande popularité dans notre pays pendant de nombreuses années.
Politique
Il est également impossible de ne pas tenir compte du fait que l'influence de la situation politique dans le monde sur la popularité du patinage artistique était également extrêmement importante. Qu'il suffise de rappeler que l'apogée de la popularité du patinage artistique en URSS a coïncidé avec la période de la guerre froide et que les compétitions ordinaires étaient généralement accompagnées de scandales politiques. L'un des cas les plus célèbres a été l'arrêt de la musique lors de la performance d'Irina Rodnina et Alexander Zaitsev aux Championnats du monde de patinage artistique de 1973 en Tchécoslovaquie, organisés par l'un des employés tchèques en représailles au Printemps de Prague en 1968 ; s'enfuir avant le spectacle patineuse artistique américaine Randy Gardner, qui n'a pas pu faire face à la lourde responsabilité qui l'incombait face aux attentes des Américains de gagner en patinage artistique en couple sur la "reine rouge" (Irina Rodnina) aux Jeux olympiques de 1980 ; scandale du jugement aux Jeux olympiques de 2002, à la suite duquel la paire de patineurs artistiques russe et canadienne occupait la 1ère place. Le patinage artistique est littéralement devenu l'un des endroits où la Russie et le monde occidental s'affrontent. L'avantage écrasant de la première URSS, puis de la Russie dans ce sport était si indéniable qu'il a créé une fierté sincère dans notre pays.
Et maintenant?
Un grand nombre d'émissions de télévision, l'organisation récente de spectacles sur glace à grande échelle, l'ouverture de nouvelles écoles de patinage artistique donnent à penser que la popularité de ce sport dans notre pays augmentera. Quant aux victoires de nos athlètes, les Jeux olympiques de 2018 peuvent déjà être qualifiés à juste titre de l'un des plus étranges pour la Russie, même sans tenir compte du fait que la Russie a en fait été privée de participation officielle à la compétition, jusqu'à l'impossibilité d'utiliser l'attirail d'État et l'hymne. Je n'y suis pas allé un grand nombre de athlètes forts, qui manquaient tant au biathlon, ski de fond, patinage de vitesse. Dans une moindre mesure, cela a affecté le patinage artistique, où Ksenia Stolbova a été suspendue ( couple sportif avec Fedor Klimov) et Ivan Bukin (dansant sur glace avec Alexandra Stepanova). Cependant, ce sont les Jeux olympiques de Corée qui sont devenus l'un des plus malheureux de l'histoire pour les patineurs artistiques russes ... Ainsi, pour les deuxièmes Jeux olympiques consécutifs, nous n'avons pas remporté une seule médaille en patinage individuel masculin. Encore une fois, le résultat en patinage en couple aux Jeux olympiques de Vancouver en 2010 a été répété, où il n'y a pas eu une seule médaille dans ce type de compétition, même si jusqu'à récemment, cela était considéré comme impossible (il suffit de regarder les statistiques ci-dessus). Pour la première fois depuis l'entrée de la danse sur glace au programme olympique en 1976, notre équipe ne compte pas une seule médaille.
Le véritable salut pour toute notre équipe olympique, ou, si nous utilisons la terminologie footballistique, « un but de prestige », a été la performance de nos filles en patinage individuel, qui connaît actuellement un véritable épanouissement en grande partie grâce au brillant travail de l'entraîneur Eteri. Tutberidze. C'est la petite et fragile Alina Zagitova, âgée de 15 ans, qui nous a amené, comme la première victoire confiante, et la première (espérons pas la seule) médaille d'or de cette Olympiade. La première place d'Alina Zagitova et le fait que l'argent en patinage artistique féminin et en compétition par équipe aussi en Russie, nous laisse grand espoir que cette Olympiade n'était qu'une sorte de malentendu et grandes victoires nous avons encore devant nous.
Le patinage artistique est considéré comme un sport de coordination complexe et comprend certaines disciplines :
- patinage artistique individuel masculin et féminin;
- patinage artistique en couple;
- sport de dance;
- patinage artistique synchronisé.
Le patinage individuel masculin et féminin démontre la capacité des athlètes à maîtriser tous les groupes d'éléments - pas, sauts, rotations et spirales. Pour l'évaluation, ils regardent la qualité et la complexité des éléments exécutés, la plasticité, l'art et la connexion des mouvements du patineur avec la musique.
DANS patinage en couple il est important de démontrer l'unité et le synchronisme des actions des deux partenaires. Contrairement au patinage simple, il existe également des ascenseurs, des torsions, des lancers, des todes, des pirouettes conjointes et parallèles.
DANS sports de danse sur glace interprète également un couple, un homme et une femme. Cette discipline repose sur étapes compliquées et pirouettes, mais appuis au-dessus des épaules, sauts et autres éléments « acrobatiques » sont interdits ici.
En danse sur glace, une grande importance est attachée à la fluidité des mouvements et apparence athlètes, l'image esthétique des partenaires de danse, l'accompagnement musical sont soigneusement élaborés.
La « chorégraphie » et l'art sont importants pour les athlètes de danse sur glace. Cela est dû au fait qu'en plus d'une possession confiante de la technique, il est nécessaire de démontrer une performance musicale holistique, qui sera évaluée par les juges.
Les rythmes et les thèmes de la danse sur glace sont déterminés chaque année par le comité technique de la danse sur glace. On s'attend à ce que les athlètes utilisent les éléments prescrits parmi les suivants : portés de danse, pirouettes, séries de volte-face, séquences de pas.
La quatrième discipline est patinage artistique synchronisé, qui implique la participation de 16 à 20 patineurs (peu importe les hommes ou les femmes). La spécificité de cette discipline est la présence d'éléments obligatoires tels qu'un cercle, une ligne, une roue, des intersections et des blocs. Fait intéressant, le patinage synchronisé n'est pas inclus dans le programme olympique des compétitions - un championnat du monde distinct est organisé pour ce type de patinage artistique.
Soit dit en passant, on pense que divers spectacles sur glaceà la télévision, ils ont partiellement changé la perception du concept de danse sur glace et du terme « patinage artistique » en général. La plupart des téléspectateurs, fascinés par les spectacles spectaculaires, ont commencé à associer ce qui se passait à l'écran au patinage artistique en tant que sport. En fait, les numéros exécutés par les participants au spectacle, même avec un étirement, ne peuvent pas être pleinement qualifiés de danse sportive sur glace. Comme vous le savez, non seulement les patineurs artistiques professionnels, mais aussi les «stars» invitées (acteurs, chanteurs, présentateurs de télévision, etc.) participent à de telles productions, et donc le programme de patinage est, bien sûr, une version allégée.
En outre, il existe une autre distinction : les athlètes amateurs participent aux principaux tournois organisés sous les auspices de l'Union internationale de patinage (championnats du monde, championnats d'Europe, Jeux Olympiques). Dans des projets télévisés et des spectacles mis en scène, comme " âge de glace», participent les patineurs professionnels, qui reçoivent des honoraires pour leur travail et ne doivent pas pratiquer de sport amateur.
Qu'est-ce qui est inclus dans le programme de compétition pour chacune des disciplines ?
Pour les grandes compétitions internationales, les danses courtes et libres sont obligatoires pour toutes les disciplines du patinage artistique.
danse courteéléments combinés des danses obligatoires et originales qui existaient auparavant. La durée du programme est d'environ 3 minutes. L'essence de la danse réside dans la présentation par les athlètes d'une seule composition complète avec un rythme établi, des éléments prescrits et un certain type de musique.
danse libre- Ce L'étape finale compétition d'une durée de 4 minutes. Les athlètes, avec l'aide d'un entraîneur, sélectionnent indépendamment le rythme, le thème du programme, la musique et l'environnement.
Il y a aussi un soi-disant. danse sur tracé, elle est exclue des grands championnats et des Jeux olympiques, mais peut être pratiquée lors de compétitions à un niveau plus local. La danse sur tracé s'appelait autrefois la danse imposée - jusqu'à la saison 2010-2011, la danse imposée était la première étape de la compétition de danse sur glace.
Comment fonctionne le système de notation moderne ?
Auparavant, le patinage artistique utilisait le soi-disant «système 6.0» (on l'appelle parfois «l'ancien système»), mais en 2005, il a été remplacé par un nouveau système de jugement. Comprendre les différences et les subtilités est difficile, mais possible.
C'était quoi avant ? Dans le système à 6 points, 2 notes globales ont été attribuées (technique et pour la "présentation du programme"), et ces notes étaient relatives et non absolues. Les juges ont décidé quels éléments de ceux déclarés étaient remplis, des sanctions «prescrites» pour certaines erreurs, mais maintenant on pense que dans le processus de jugement, ils ont essentiellement comparé la complexité des programmes de plusieurs athlètes, c'est-à-dire la valeur de la l'évaluation dépendait non seulement de la performance d'un participant particulier, mais aussi du niveau de ses concurrents.
Pourquoi le nouveau système a-t-il été introduit ? Pour dire adieu au principe de comparaison des programmes et parvenir à une évaluation absolue. Et pour faciliter le calcul du juge "partial".
Les éléments techniques et les "composantes du programme" sont maintenant évalués. Qu'est ce qui a changé? Commençons par les éléments techniques.
DANS nouveau système il y a des documents fondamentaux importants - c'est tableaux de coût des éléments. Ces tableaux définissent initialement et clairement le nombre de points qu'un athlète reçoit pour la performance de chaque élément de son programme. Et cette valeur d'élément est valeur constante, il n'est pas sujet à changement pendant au moins une saison.
Ayant les tables devant eux, les juges déterminent uniquement le niveau de performance (de -3 à +3). Ainsi, le coût de base des éléments détermine clairement combien ils "coûtent" dans une performance normale, puis le schéma est simple : si les juges aiment vraiment la performance, ils ajoutent des points, mais si l'élément est exécuté avec une erreur, points peuvent être supprimés.
Un point très important : le nombre maximum autorisé d'éléments différents dans le programme est strictement réglementé (ceci est fait pour que dans le cadre du nouveau système, il soit possible de comparer adéquatement un patineur avec un autre).
Mais malgré cela, d'une manière ou d'une autre, chaque patineur a encore propre "base" potentielle: après tout, avant de se produire lors de tournois, les athlètes et leurs entraîneurs soumettent une sorte de "candidature" à l'avance (relativement aux éléments qui figureront dans son programme), et les juges se rendent à l'entraînement officiel et peuvent observer. Par conséquent, à proprement parler, si un athlète "sait" exécuter un certain ensemble d'éléments, la somme de ses notes de base est initialement potentiellement plus élevée.
Mais l'essentiel reste le même : même si 2 athlètes ont complété les mêmes éléments, le coût de base sera le même, mais la différence de nombre de points dépendra déjà de la qualité des éléments.
En même temps, on note 2 autres moments importants: si initialement un athlète a déclaré, par exemple, un double manteau en peau de mouton, mais a sauté un triple, il sera toujours évalué pour un triple. De plus, si pendant le "système 6.0" un élément exécuté avec une erreur (par exemple, un saut avec un atterrissage sur 2 jambes) n'était pas compté, alors selon le nouveau système, tous les éléments sont comptés, ils reçoivent juste d'abord leur coût de base, duquel sont ensuite déduites les amendes pour qualité d'exécution. Selon les concepteurs du système, une telle procédure garantit l'équité et l'impartialité de l'évaluation.
Bien sûr, le système a ses pièges. Ainsi, les fans de patinage artistique ont un souvenir frais de la situation en 2010, lors des Jeux olympiques de Vancouver Evgueni Plushenko a concédé "l'or" à l'Américain Evan Lysacek. Le nœud de la situation est que ce dernier n'a pas inclus un manteau en peau de mouton quadruple dans son programme, tandis que Plushenko a exécuté une combinaison d'un manteau en peau de mouton quadruple et triple; c'est-à-dire que Lysacek a marqué des points en raison de la performance de qualité d'éléments moins complexes. À cette époque, de nombreux spectateurs et experts se plaignaient avec agacement qu'un patineur avec un programme simple, qui n'incluait pas d'éléments plus complexes, soit théoriquement capable de vaincre un adversaire qui possède une "boîte à outils" plus risquée.
Quant au deuxième paramètre, les notes des composantes du programme, elles sont données afin d'évaluer la qualité de la glisse, la chorégraphie et la cohérence du programme, etc. (composants - 5). Dans son essence, c'est un analogue de la "présentation du programme" (ou "artistique") de l'ancien système.
Mais les connaisseurs de ce sport sur les forums spécialisés notent qu'en général, il n'a pas encore été possible de faire "fonctionner" la deuxième évaluation.
Toutes les évaluations des juges sont notées dans des protocoles spéciaux de location de programmes.
Quant au schéma de détermination du vainqueur, tout se passe comme suit: les participants exécutent un programme court, puis les 24 meilleurs athlètes, suivant les résultats de ce programme, en exécutent un arbitraire. Le résultat du tournoi est déterminé en additionnant les scores des deux programmes.
Quelle est l'histoire du patinage artistique ?
Le patinage est connu depuis l'Antiquité : les archéologues ont trouvé des prototypes osseux de patins fabriqués à partir d'os d'animaux, datant des IIe-Ier siècles av. De tels patins pourraient donner aux anciens un avantage en termes de vitesse, mais on ne parlait alors pas de patinage artistique.
En Hollande, aux XIIe-XIVe siècles après JC, les premiers patins en fer ont commencé à apparaître, ce qui a permis au patineur de dessiner des pirouettes plus ou moins gracieuses sur la glace.
Dans l'Angleterre du XVIIIe siècle, les premiers clubs de patinage amateur sont apparus, une liste de figures obligatoires pour les patineurs et les premières règles de compétition y ont été élaborées.
D'Europe le nouveau genre Le sport s'est répandu dans le monde entier. Leurs propres écoles de patinage artistique ont été créées, de nouveaux modèles de patins ont été développés, le côté technique de la performance des éléments de patinage a été amélioré.
En tant que sport, le patinage artistique a été officiellement reconnu lors du premier congrès de patinage en 1871. L'année suivante, Vienne accueille la première compétition officielle de patinage artistique masculin en Europe.
En Russie, le patinage artistique est apparu grâce à Pierre I, qui a apporté des échantillons de patins après avoir voyagé à travers l'Europe. En 1865, une patinoire publique a été ouverte dans le jardin Yusupov sur la rue Sadovaya, où ils ont commencé à former des patineurs artistiques. La première compétition de patineurs artistiques russes y eut lieu en mars 1878. Depuis lors, les athlètes russes ont créé leur propre école de patinage artistique, reconnue comme l'une des plus fortes au monde.
Depuis 1924, le patinage artistique est inscrit au programme officiel des Jeux olympiques d'hiver. Depuis 1986, sous les auspices de l'Union internationale de patinage (ISU), des compétitions internationales telles que les championnats du monde et d'Europe, les championnats des quatre continents et d'autres compétitions ont eu lieu.
La danse sur glace en tant que telle est apparue pour la première fois en Angleterre à la fin des années 1940. Ensuite, les patineurs ont essayé d'improviser sur des patins au rythme de la musique.
Dans le programme officiel des Championnats d'Europe et du Monde, les danses sportives ont été incluses en 1952, et pendant dix ans lors des grandes compétitions de cette discipline, la plupart des patineurs artistiques anglais ont gagné. Ce n'est qu'en 1962 qu'ils ont été remplacés sur le piédestal par des représentants de la Tchécoslovaquie - Eva Romanova Et Paul Romain.
En 1976, la danse sportive fait partie du programme des XIIes Jeux olympiques d'hiver. Les patineurs soviétiques ont remporté l'or Alexandre Gorchkov Et Ludmila Pakhomova.
La liste des éléments obligatoires pour les danses sportives n'est apparue qu'en 1999. Ensuite, les compétitions de danse sur glace étaient des triathlons et comprenaient des danses imposées, originales et libres. Pour chaque danse, les juges ont attribué des notes séparément et les places en finale ont été déterminées par la somme des points à la fin. classement. Cependant, à compter de la saison 2010-2011, les grands tournois de danse sur glace doivent comporter deux étapes obligatoires : la danse courte et la danse libre.
