Pas beaucoup de téléspectateurs patinage artistique Ils savent ce qui reste parfois dans les coulisses. La chorégraphie sur glace professionnelle demande beaucoup d'efforts, et pour en devenir un professionnel, il faut commencer à pratiquer à l'âge de 3 ans. Mais même si vous avez commencé à patiner bien plus tard, vous avez toujours toutes les chances de participer à des compétitions et à des championnats non qualificatifs. Vous pouvez commencer à vous entraîner en groupe ou individuellement - avec un entraîneur de patinage artistique.
Ce sport vous procurera beaucoup d'émotions positives, améliorera votre posture et contribuera à développer la grâce. De plus, le patinage artistique vous aidera à prendre confiance en vous et en vos capacités, à améliorer votre réaction, à développer l'esprit d'équipe et à vous faire de nouveaux amis et des personnes partageant les mêmes idées.
Aujourd'hui, le patinage artistique est représenté par les types suivants :
- synchrone (groupe et paire),
- la danse sportive,
- patinage simple.
Patinage synchronisé
![](https://i2.wp.com/sport-katok.ru/i/articles/types/sync1.jpg)
C'est la direction la plus jeune et la plus dynamique. Une équipe composée d'athlètes des deux sexes peut comprendre 16 à 20 personnes. De plus, ils exécutent tous les éléments de manière synchrone. La technique pour exécuter l'un ou l'autre élément est la même que pour les athlètes seuls. En patinage sur glace synchronisé, les règles interdisent d'effectuer des levées et des sauts de plus d'un tour, etc.
Danse sportive
Ici, l'accent est mis sur les séquences de danse. Avec pratiquement aucun saut ni émission, c'est le plus vue spectaculaire patinage. Selon les règles, la séparation prolongée des partenaires n'est pas autorisée. Les participants exécutent une danse obligatoire et libre. Dans le même temps, les évaluations des juges prennent en compte non seulement le niveau de compétence des participants, mais également la qualité du choix des costumes, de la musique et de la réflexion de l'image elle-même.
Patinage simple
Permet au participant (femme ou homme) de démontrer pleinement sa maîtrise des éléments de base. Dans le même temps, le niveau d'un patineur peut être déterminé non seulement par la complexité des éléments eux-mêmes, mais aussi par leur quantité dans le programme et la qualité de l'exécution. Dans le même temps, la grâce, la douceur des mouvements et le sens du rythme avec lesquels il exécute le programme sont d'une grande importance lors de l'évaluation d'un participant. La compétition comporte deux étapes, dans la première partie l'athlète exécute un programme obligatoire, dans la seconde - un programme libre.
Patinage en couple
Ici, une attention particulière est accordée à la capacité des patineurs à exécuter tous les éléments de manière synchrone et correcte. DANS patinage en couple Le concours se déroule en 2 étapes.
Le journaliste Andrei Simonenko sait tout sur le patinage artistique. Spécialement pour le site Web de Team Russia, il a compilé un guide détaillé sur la façon de commencer à comprendre le patinage artistique - et de tirer le maximum de plaisir en le regardant. Lutz, manteau en peau de mouton, twizzle - à partir d'aujourd'hui, ces mots entreront définitivement dans votre vocabulaire.
Il convient de prévenir tout de suite : vous pouvez regarder du patinage artistique sans aucun guide. De plus, de nombreux experts conseillent de faire quelque chose comme ça, sans vous remplir la tête d'informations inutiles.
Pourquoi vos lecteurs ont-ils besoin de savoir ce que sont les twizzles ? - a demandé il y a plusieurs années un champion du monde en réponse à ma demande d'aide pour élaborer un tel « guide ». - Laissez-les simplement regarder les gens danser.
Mais si vous êtes encore assez curieux pour essayer de comprendre en quoi un lutz diffère d'un flip, le premier score du second, et de quel genre de bête il s'agit - GOE, alors ce texte est pour vous. Il est construit sur le principe des réponses aux questions les plus courantes (et moins courantes). Donc…
Quelle est la différence entre un programme court et un programme libre ?
Bonne question. Rien vraiment sauf la durée. Un programme court en trois disciplines dure 2 minutes 40 secondes (pour les danseurs 10 secondes de plus), programme gratuit dans les danses et pour les femmes, cela prend 4 minutes, pour les couples sportifs et pour les hommes - 4 minutes et demie. Et ce sont les mêmes éléments des programmes que les patineurs artistiques tentent d'exécuter avec le maximum de musicalité et de chorégraphie.
Comment est évaluée cette musicalité et cette chorégraphie ?
S’il fallait répondre à cette question en un mot, ce serait : subjectif. Oui, bien que le nouveau système de jugement soit conçu, comme l'a dit un jour l'un de ses auteurs, l'actuel vice-président de l'ISU, Alexander Lakernik, pour « tester l'harmonie avec l'algèbre », il n'est pas toujours possible de le faire. Mais nous croyons en l’équité, alors voici – très brièvement – comment les performances des patineurs sont évaluées.
Le nombre total de points pour une location est la somme de deux notes. Le premier est technique. Il est obtenu en additionnant le « coût » des éléments du programme. Plus l'élément est complexe, plus le patineur reçoit de points. Bien entendu, la qualité de l’exécution de l’élément est également évaluée. Pour ce faire, les juges ajustent les notes de chaque élément, attribuant des bonus ou, à l'inverse, réduisant la note.
Ces mêmes musicalité et chorégraphie, ainsi que les compétences de base en vol à voile, la composition et la présence de pas de connexion sont inclus dans la partition des composants du programme - ou, pour utiliser des termes obsolètes de l'époque du système 6.0, la partition pour le talent artistique. Neuf juges attribuent des notes de 0 à 10 (par incréments de 0,25), les plus extrêmes sont écartées, le reste est additionné, ajouté à la note technique - et le résultat final est la somme des points pour la performance. Celui qui a marqué le plus de victoires.
Hommes, femmes, couples... N'est-ce pas que danser ?
Non. Bien sûr, ce que font les patineurs seuls et en couple sur la glace peut, d’une certaine manière, être appelé une danse. Mais en patinage artistique, ce terme a sa propre signification. La danse sur glace est une discipline dans laquelle l'essentiel est de démontrer la maîtrise du patin. Pour y parvenir, les danseurs n'exécutent pas de sauts ou de portés acrobatiques, mais remplissent au maximum les programmes d'une variété de pas. Nous pouvons lister leurs noms et vous bombarder de mots comme « Twizzles », « Mohawks », « Choctaws », et ainsi de suite. Mais quand je commence à faire ça, je me souviens à nouveau de la réponse de ce même champion du monde. Regardez mieux comment ils dansent - à vitesse, avec grâce, de manière caractéristique. Déterminez le champion de votre cœur. De plus - c'est une question de subjectivité - parfois même les spécialistes ne sont pas capables de comprendre selon quels critères les véritables champions ont été identifiés.
De quoi parlez-vous, d'un arbitrage malhonnête ?
Eh bien, en patinage artistique, il y a vraiment une blague courante : « Les juges jugent équitablement - comme convenu. » Mais le fait est plutôt que chaque arbitre évalue différemment le même élément en fonction de sa compréhension du patinage artistique - et le résultat est parfois des résultats très inattendus. À propos, vous pouvez vous en assurer en étudiant les protocoles des juges - après chaque tournoi, ils sont publiés sur le site Web de l'ISU dans le domaine public. Regardez, un juge a donné un +2 pour le saut, c'est-à-dire qu'il l'a considéré comme bon, et l'autre lui a donné -2, c'est-à-dire une mauvaise note. Et selon les règles, l'arbitre n'est pas obligé d'expliquer au patineur pourquoi il a donné tel ou tel point. Les notes sont considérées comme acquises et les protestations contre le jugement ne sont pas acceptées.
Mais au moins les juges ne confondent pas les sauts ?
Non, d'autant plus que des personnes spéciales, appelées équipes techniques, sont impliquées dans la détermination du type de saut et du nombre de ses tours. Apprendre à distinguer les sauts n'est pas très difficile - il suffit de regarder le patinage artistique pendant quelques heures avec un spécialiste.
Il est également possible d’exprimer avec des mots en quoi un saut diffère d’un autre. C'est ce que nous ferons.
Tout d’abord, il convient de souligner l’axel, un saut nommé d’après Axel Paulsen, le patineur artistique danois qui l’a inventé. Si au moment du décollage lors de l'exécution de tous les autres sauts, le patineur est dos dans la direction du mouvement, alors sur l'Axel, il saute devant. Par conséquent, l'axel est toujours caractérisé par un « demi » dans le nombre de ses tours. Un axel de 0,5 tour est appelé saut « changement », suivi des axes de 1,5, 2,5 et 3,5 tours. Aucun patineur n'a encore effectué la rotation 4,5 Axel. Il y a eu des tentatives pendant l'entraînement - par exemple, sur YouTube, il y a une vidéo d'un axel à 4,5 tours exécuté par le patineur artistique russe Arthur Dmitriev Jr. Mais au mieux, le saut s’est avéré sous-tourné. Et pour les sous-rotations, le score est réduit - et décemment.
Passons maintenant au saut, dont le nom est souvent utilisé par les esprits. «Je suis sorti sur la glace avec un triple manteau en peau de mouton», plaisantent-ils, ne sachant pas que le nom de ce saut ne venait pas du tout des vêtements. Toe Loop est le nom anglais d’un manteau en peau de mouton, qui signifie « un tour autour du pied ». On distingue un manteau en peau de mouton comme celui-ci : au moment de l'envol, le patineur frappe violemment la glace avec sa jambe libre, fait un certain nombre de tours dans les airs puis atterrit sur l'autre jambe.
Ici, il convient de préciser tout de suite que Jeux olympiques ah, vous verrez surtout des sauts à trois et quatre tours. Si un patineur effectue soudainement un saut en un tour, il sera très contrarié, car cela signifiera qu'il a fait un papillon. Ce terme entomologique fait référence à la situation dans laquelle un athlète se lance dans un saut et s'éloigne de la glace - mais ensuite quelque chose ne va pas et il, ouvrant à l'avance, atterrit après avoir effectué moins de révolutions que prévu. Il est clair qu'un patineur ne recevra pas une bonne note pour un « papillon » - aussi beau et élégant soit-il.
Le manteau en peau de mouton est considéré comme le saut le plus simple, car il s'effectue de la manière la plus naturelle. Le reste des sauts se fait avec différents « sous-sous-sous-verts ». Par exemple, Salchow. Ce saut est le prochain saut le plus difficile après le manteau en peau de mouton et porte le nom d'Ulrich Salchow, un patineur artistique suédois. Champion olympique 1908. Lors de son exécution, le patineur balance sa jambe libre, comme s'il se tordait avant de pousser vers le haut. Vous pouvez reconnaître un Salchow rien qu'à ce balancement - la jambe semble décrire un demi-cercle.
Le Salchow est suivi en difficulté par le Rittberger. Elle porte le nom du patineur artistique allemand Werner Rittberger, mais les spécialistes anglophones l'appellent plus souvent boucle. En entrant dans la boucle, le patineur n'effectue aucun mouvement auxiliaire, mais croise les jambes et pousse. La manière la plus simple de reconnaître une boucle est par ce croisement caractéristique.
Enfin, les deux sauts restants - flip et lutz - sont très similaires dans la mesure où les patineurs se créent des difficultés supplémentaires lorsqu'ils les exécutent. Les deux sont exécutés par l'arrière, tous deux avec une poussée du même pied, sur laquelle se produit ensuite la réception. Mais la difficulté est que le patin du patineur doit être incliné au moment du décollage - c'est d'ailleurs ainsi que ces sauts sont reconnus. Lutz est effectué à partir du bord extérieur et le retournement est effectué à partir du bord intérieur. Le premier porte le nom du patineur artistique autrichien Alois Lutz, et le second porte le nom du « flip » caractéristique avant un saut, lorsque l'athlète se tourne brusquement à 180 degrés.
Il convient de noter ici que cette inclinaison même du patin au moment du décollage est si importante que pour les erreurs techniques sur le lutz et le flip, les patineurs sont en outre condamnés à une amende, notant dans le protocole que la carre est soit « fausse », soit "peu clair."
Lutz est considéré comme le plus saut difficile en patinage artistique. Puisque les meilleurs patineurs de la planète maîtrisent les sauts à quatre tours (et ne se sont même pas encore approchés de cinq), alors, par conséquent, l'élément le plus « cher » en termes de coût en points est le quadruple lutz. Il y a quelques années à peine, ce saut était considéré comme unique, mais aujourd'hui, de nombreux dirigeants le réalisent. Bien que pas tous - par exemple, double champion l'Espagnol du monde Javier Fernández ne le fait pas.
Hispanique? Champion du monde de patinage artistique ???
Oui. Il est révolu le temps où les patineurs d'un nombre limité de pays concouraient pour des médailles. Fernandez, cependant, est plutôt unique, mais il existe des tendances inhabituelles. Par exemple, au cours des deux dernières décennies, les Asiatiques ont progressé de manière très significative. Dans les années 80 et 90 du siècle dernier, les gens souriaient avec condescendance aux mots « patineur artistique chinois », mais maintenant, même un Philippin n'est pas surpris. Sans parler des Japonais, qui occupent un créneau de leadership très fort en patinage simple.
Avec le patinage en simple, c’est presque clair, mais que se passe-t-il en couple ?
En double, comme vous pouvez le deviner, les gens patinent par paires. Ils exécutent également des éléments de patinage simple, mais soit en parallèle - et le parallélisme est évalué, soit ensemble (cela s'applique aux rotations). Il existe également des portés acrobatiques, contrairement aux duos de danse, où vous ne pouvez pas soulever votre partenaire au-dessus de l'épaule.
Patinage artistique — patinage de vitesse sports, fait référence aux sports de coordination complexes. L'idée principale est de déplacer un athlète ou une paire de patineurs sur glace avec des changements de direction de glisse et l'exécution d'éléments supplémentaires (rotation, sauts, combinaisons de pas, portées, etc.) en musique.
Patinage artistique en tant que sport distinct, il a été créé dans les années 60 du 19e siècle. et en 1871, il fut reconnu lors du premier congrès de patinage. Les premières compétitions ont eu lieu à Vienne en 1882 parmi les patineurs artistiques masculins.
En 1908 et 1920, des compétitions de patinage artistique ont eu lieu aux Jeux olympiques d'été. Il convient de noter que le patinage artistique est le premier espèces d'hiver sports inclus dans le programme olympique. Depuis 1924, le patinage artistique a toujours été inscrit au programme des Jeux Olympiques d'hiver.
De 1986 à aujourd'hui officiel compétitions internationales en patinage artistique, comme les Championnats du monde, les Championnats d'Europe, les Championnats Quatre continents et d'autres se déroulent sous les auspices Union internationale patineurs de vitesse (ISU, de l'anglais. International Skating Union, ISU).
Il existe 5 disciplines en patinage artistique : le patinage simple masculin, le patinage simple féminin, le patinage artistique en couple, les danses sportives et le patinage synchronisé en groupe. Le patinage synchronisé en groupe n'est pas encore inscrit au programme des compétitions officielles, mais cette espèce Le patinage artistique accueille un championnat du monde distinct de patinage synchronisé.
Histoire du patinage artistique en Russie
Le patinage artistique en Russie est connu depuis l'époque de Pierre Ier. Le tsar russe a apporté les premiers échantillons de patins d'Europe. C'est Pierre Ier qui a inventé nouvelle façon fixant les patins directement aux bottes et créant ainsi un « prototype » de l’équipement actuel des patineurs.
En 1838, le premier manuel pour patineurs artistiques fut publié à Saint-Pétersbourg - « Plaisirs d'hiver et l'art du patinage. Son auteur était G. M. Pauli, professeur de gymnastique dans des établissements d'enseignement militaire de Saint-Pétersbourg.
Le patinage artistique russe en tant que sport est né en 1865. Ensuite, une patinoire publique a été ouverte dans le jardin Yusupov, rue Sadovaya. Cette patinoire était la plus confortable de Russie et dès les premiers jours elle est devenue un centre de formation des patineurs artistiques. Le 5 mars 1878, eut lieu la première compétition de patineurs artistiques russes. En 1881, la Skating Society comptait environ 30 personnes. L'une des personnalités sportives et publiques les plus célèbres était le membre honoraire de cette société, Vecheslav Izmailovich Sreznevsky.
Types de patinage artistique :
Patinage artistique individuel féminin.
Un patineur en patinage simple doit démontrer la maîtrise de tous les groupes d'éléments - pas, spirales, rotations, sauts. Plus la qualité et la complexité des éléments exécutés sont élevées, plus le niveau de l'athlète est élevé. Des critères importants sont également : le lien entre les mouvements de l’athlète et la musique, la plasticité, l’esthétique et le talent artistique.
Les compétitions de patinage simple se déroulent en 2 étapes : la première étape est un programme court, la deuxième étape est un programme libre.
Patinage artistique en couple
La tâche des athlètes de patinage en couple est de démontrer la maîtrise des éléments de manière à créer l'impression d'unité d'action.
En patinage en couple, à côté des éléments traditionnels (pas, spirales, sauts), il existe des éléments qui sont exécutés uniquement dans ce type de patinage artistique : ce sont les portés, les vrilles, les lancers, les todes, les rotations articulaires et parallèles. Un critère important pour les athlètes en binôme, la synchronisation des éléments est effectuée.
En patinage en couple, ainsi qu'en simple, les compétitions se déroulent en deux étapes : programmes courts et libres.
Danse sportive sur glace.
En danse sur glace, d'un point de vue technique, l'attention principale est portée à l'exécution conjointe de pas de danse dans des positions de danse standard et non standard, et les longues séparations des partenaires ne sont pas autorisées. Contrairement au patinage artistique en couple, la danse sportive ne comporte pas de sauts, de lancers et d'autres éléments distinctifs du patinage artistique en couple.
En danse sportive, un élément important du succès est la douceur des mouvements et l'apparence attrayante du couple, c'est pourquoi une grande attention est accordée accompagnement musical et une sélection minutieuse des costumes pour chaque programme de compétition. Grâce à cela, la danse sportive est l'un des domaines les plus spectaculaires du patinage artistique.
Le programme moderne des compétitions officielles comprend 3 danses : obligatoire, originale et libre.
Patinage artistique synchronisé.
L'équipe de patinage synchronisé est composée de 16 à 20 patineurs. L'équipe peut comprendre des femmes et des hommes. Selon les règles de l'ISU, les équipes sont divisées comme suit : groupes d'âge: novices (correspondant au premier et au deuxième catégories sportives) - jusqu'à 15 ans ; juniors (candidats au master de sport) - 12-18 ans ; seniors (maîtres des sports) - 14 ans et plus.
Ni la technique, ni la glisse, ni l'exécution d'éléments individuels en patinage synchronisé ne diffèrent du patinage artistique classique. Mais il y a une certaine spécificité du patinage en équipe, qui fait ses propres ajustements dans l'exécution des éléments. L’objectif est de performer en équipe dans son ensemble.
Le patinage synchronisé a ses propres éléments obligatoires spéciaux, tels que : cercle, ligne, roue, intersections, blocs. Mouvements interdits : toutes levées, sauts de plus d'un tour, intersections incluant spirales arrière, etc.
Les compétitions de patinage synchronisé consistent en un programme court et libre.
Règles et équipement.
Toutes les exigences du programme ( Règles générales, Règles spéciales et Règles techniques) sont stipulées et inscrites dans le règlement de l'ISU pour chaque saison de compétitions de patinage artistique.
Éléments de base du patinage artistique.
En patinage artistique il en existe 4 principaux : éléments de base: pas, spirales, pirouettes et sauts. Il existe également un certain nombre d'éléments spécifiques exécutés dans un type de patinage artistique, par exemple les levées, les vrilles, les lancers et les hauts en patinage en couple.
Étapes du patinage artistique.
Mesures sont des combinaisons de poussées et d'éléments de base du patinage - arcs, triples, constrictions, supports, crochets, crochets et boucles, à l'aide desquels le patineur se déplace dans la zone. Les étapes servent à connecter les éléments dans un programme. De plus, les pistes de pas sont un élément obligatoire du programme.
Selon le nouveau système de jugement, il existe 4 niveaux de difficulté de piste.
Spirales.
Une spirale est une position avec un patin sur la glace et la jambe libre (y compris le genou et la botte) au-dessus du niveau des hanches. Les positions des spirales diffèrent les unes des autres par la jambe coulissante (droite, gauche), le bord (externe, interne), le sens de glissement (avant, arrière) et la position de la jambe libre (arrière, avant, latérale).
Pour que la spirale soit comptée, vous devez être dans la position pendant au moins 3 secondes.
Comme les parcours de pas, ils sont classés en quatre niveaux de difficulté.
Rotations en patinage artistique.
La courbure du patin a provoqué l'apparition d'un grand nombre de rotations très diverses sur la lame d'un ou deux patins en patinage artistique.
Il existe des rotations en position debout (par exemple « inclinaison »), des rotations en position accroupie (« haut ») et des rotations en position « hirondelle » (Libela).
Changer de jambe tout en effectuant des pirouettes et en changeant de position vous permet d'effectuer une combinaison de pirouettes.
Sauter en patinage artistique.
Les sauts sont divisés en deux groupes : les côtes et les orteils (dent). La répulsion de la glace dans les sauts de carre se produit depuis le bord du patin, dans les sauts avec la pointe du pied - en poussant la pointe du patin.
Désormais, les patineurs effectuent 6 types de sauts : boucle piqué, salchow, boucle, flip, lutz et axel.
Salchow, loop et axel sont des sauts de carre ; manteau en peau de mouton, flip et lutz - pour chaussettes.
Le patinage artistique comme éducation physique.
On a l'habitude de voir du « sport » à la télé plus hautes réalisations", dans lequel les enfants entrent souvent en âge préscolaire, et l'athlète de 30 ans est considéré comme un vétéran. Cependant, le patinage constitue une bonne éducation physique pour les personnes plus âgées. Comme l'écrivait M. Khvostov en 1926, ceux qui maîtrisent le patinage, mais ne veulent pas « tourner en rond » sans but, n'ont pas beaucoup de choix : course de vitesse, hockey et pratique des techniques de patinage artistique. Tout le monde ne s'intéresse pas à la course à pied et au hockey, c'est pourquoi de nombreuses personnes s'intéressent au patinage artistique (souvent sur patins de hockey).
Il existe des compétitions non qualificatives pour anciens athlètes et les gens qui maîtrisent le patinage âge mûr. S'il y a peu de participants, les hommes et les femmes peuvent avoir classement général(la division est basée sur le niveau de patinage - par exemple, les sauts « pré-bronze » sont autorisés jusqu'à un tour, sauf pour le lutz). Les célibataires sont généralement divisés en cinq à six groupes, les paires en deux ou trois. Les célibataires et les couples exécutent un programme raccourci, les danseurs exécutent deux danses. Lors de ces concours, il existe des disciplines inhabituelles - par exemple la danse seule, l'improvisation (les participants écoutent de la musique, après quoi ils disposent d'une demi-heure pour créer un programme) ou des figures imposées.
Un peu d'histoire
L'émergence du patinage artistique en Russie, ainsi que l'émergence de nombreuses choses progressistes dans notre pays, sont associées aux activités de Pierre Ier, qui, en plus du tabac, a apporté les premiers échantillons de patins dans le pays et a également inventé une nouvelle fixation pour eux aux bottes. Publication du manuel de G.M. Poli "Plaisirs d'hiver et art du patinage" en 1838, ouverture d'une patinoire de masse dans le jardin Yusupov en 1865, tenue du premier Championnat du monde de patinage artistique en 1896 à Saint-Pétersbourg et victoires individuelles des figures russes et soviétiques Les patineurs ne peuvent être comparés à la période de grande popularité du patinage artistique en URSS et en Russie dans la seconde moitié du 20e siècle et au début du 21e siècle.
Depuis l'inclusion du patinage artistique aux Jeux Olympiques en 1908, les podiums de médailles ont été dominés par des athlètes des États-Unis, de Suède, d'Autriche, d'Allemagne, de Grande-Bretagne et de Norvège. Le véritable épanouissement du patinage artistique en URSS a commencé dans les années 1960. Aux Jeux olympiques de 1964, Lyudmila Belousova et Oleg Protopopov ont battu le duo de l'équipe d'Allemagne unie, Marika Kilius et Hans-Jürgen Bäumler, par un seul vote des juges. À partir de ce moment, des statistiques absolument fantastiques commencent sur la fourniture d'or à l'URSS et à la Russie en patinage artistique en couple. Nos athlètes ont pris la première place lors de 12 Olympiades consécutives (!!!). Vous pouvez vous tromper, mais rien de tel n’a probablement été réalisé ailleurs. grand avantage dans n'importe quel sport par rapport à d'autres pays, comme le patinage artistique en couple. Nos athlètes soviétiques Lyudmila Belousova, Oleg Protopopov, Irina Rodnina et Alexander Zaitsev sont véritablement devenus des modèles pour de nombreux patineurs ultérieurs.
Les performances de nos athlètes en danse sur glace ont également été très réussies depuis l'inscription de ce sport au programme des Jeux Olympiques d'hiver en 1974. En seulement 11 Olympiades, nos athlètes ont remporté 7 médailles d'or, et pas un seul podium depuis 40 ans. était complet sans l'URSS et la Russie.
Les choses étaient un peu pires avec le patinage artistique individuel. Malgré les succès individuels de nos athlètes à l'époque soviétique, nos athlètes n'ont pu remporter leurs premières médailles d'or en patinage artistique simple masculin et féminin que dans la période post-soviétique. La médaille d'or en 1992 a été remportée par Viktor Petrenko, qui représentait alors l'équipe unie des anciennes républiques de l'URSS. Après cela, une véritable période dorée du patinage simple masculin a commencé, marquée par des performances et des victoires très brillantes d'Alexei Urmanov, Ilya Kulik, Alexei Yagudin, Evgeni Plushenko. Le premier médaille d'or en patinage simple féminin, Adelina Sotnikova l'a reçu en 2014 aux Jeux olympiques de Sotchi.
Comment expliquer une telle popularité et un tel développement de ce sport dans notre pays ?
Divertissement et avènement de la télévision
En termes d'intensité des passions, le patinage artistique n'est probablement pas très inférieur matchs de football (Matchs RFPL, en particulier). Bien sûr, dans la plupart des cas, les prétendants aux premières places sont connus à l'avance, mais une erreur absurde peut mettre fin aux prix remportés et des années d'entraînement n'aboutiront à rien. Cela nous amène à une autre chose très spectaculaire, qui est assez bien transmise au public, c'est l'état psychologique des athlètes, qui doit être suffisamment stable pendant la performance pour éviter des erreurs ridicules. Tout le monde se souvient qu'aux Jeux olympiques de Sotchi, tout le pays s'inquiétait pour Yulia Lipnitskaya, qui n'avait alors que 15 ans. Les commentateurs se sont concentrés sur l’âge de Yulia et sur l’énorme fardeau de responsabilité qui lui incombait. Le pays tout entier a regardé avec impatience Julia se préparer pour son programme, tandis que son entraîneur la soutenait.
La grâce et la synchronicité des mouvements ainsi que les éléments sportifs du patinage artistique captivent beaucoup le public. Sur la glace, les patineurs semblent vivre toute leur vie d'amour, de tragédies, etc. lors de leur performance. Le patinage artistique, en principe, est un format de créativité artistique plutôt intéressant, qui permet aux mouvements des athlètes de transmettre l’idée du réalisateur sans paroles. Ce sont Lyudmila Belousova et Oleg Protopopov qui sont appelés athlètes qui ont suivi le chemin de l'enrichissement artistique des programmes. Par ce chemin le monde entier du patinage artistique a disparu, dont l'un des éléments obligatoires est désormais un scénario de programme brillant, et le directeur du spectacle est devenu un participant aussi important dans la préparation que l'entraîneur.
C'est l'utilisation généralisée de la télévision en URSS dans la seconde moitié du XXe siècle qui a permis à de nombreux citoyens soviétiques de s'initier au patinage artistique d'une manière légèrement différente. Et pendant une période de grande pénurie de programmes de divertissement à la télévision, le patinage artistique, en combinaison avec les divertissements décrits ci-dessus et une importante composante artistique, a véritablement acquis une grande popularité dans notre pays au fil des années.
Politique
Il convient également de noter que l'influence de la situation politique mondiale sur la popularité du patinage artistique était également extrêmement importante. Il suffit de rappeler que la montée en popularité du patinage artistique en URSS a coïncidé avec la période de la guerre froide et que les compétitions ordinaires étaient généralement accompagnées de scandales politiques. L'un des cas les plus célèbres a été la coupure de la musique lors de la représentation d'Irina Rodnina et d'Alexander Zaitsev aux Championnats du monde de patinage artistique de 1973 en Tchécoslovaquie, organisés par l'un des membres du personnel tchèque en représailles au Printemps de Prague en 1968 ; évadez-vous avant votre représentation patineuse artistique américaine Randy Gardner, qui n'a pas pu faire face au lourd fardeau de responsabilité qui lui incombait en lien avec les attentes des Américains de victoire en patinage artistique en couple sur la « Reine Rouge » (Irina Rodnina) aux Jeux olympiques de 1980 ; un scandale judiciaire aux Jeux olympiques de 2002, à la suite duquel un couple de patineurs artistiques russe et canadien s'est retrouvé à la 1ère place. Le patinage artistique est littéralement devenu l'un des lieux de collision entre la Russie et le monde occidental. L'avantage écrasant de l'URSS, puis de la Russie, dans ce sport, était si indéniable qu'il a suscité une sincère fierté dans notre pays.
Et maintenant ?
Un grand nombre d'émissions de télévision, l'organisation récente de spectacles sur glace à grande échelle et l'ouverture de nouvelles écoles de patinage artistique laissent supposer que la popularité de ce sport augmente dans notre pays. Quant aux victoires de nos athlètes, les Jeux olympiques de 2018 peuvent à juste titre être qualifiés de parmi les plus étranges pour la Russie, même sans tenir compte du fait qu'en fait la Russie a été privée de participation officielle à la compétition, jusqu'à l'impossibilité d'utiliser l'attirail de l'État. et l'hymne. Je n'y suis pas allé grand nombre athlètes forts, qui manquaient tant au biathlon, course de ski, patinage de vitesse. Dans une moindre mesure, cela a affecté le patinage artistique, où Ksenia Stolbova ( couple sportif avec Fedor Klimov) et Ivan Bukin (danse sur glace avec Alexandra Stepanova). Cependant, ce sont les Jeux olympiques de Corée qui sont devenus l'un des plus infructueux de l'histoire pour les patineurs artistiques russes... Ainsi, pour les deuxièmes Jeux olympiques consécutifs, nous n'avons pas remporté une seule médaille en patinage simple masculin. Le résultat s'est à nouveau répété en patinage artistique en couple aux Jeux olympiques de Vancouver 2010, où il n'y avait pas une seule médaille dans ce type de compétition, même si jusqu'à récemment cela était considéré comme impossible (il suffit de regarder les statistiques ci-dessus). Pour la première fois depuis que la danse sur glace est entrée au programme olympique en 1976, notre équipe ne compte aucune médaille.
Un véritable salut pour toute notre équipe olympique, ou, pour reprendre la terminologie du football, « un but de prestige », a été la performance de nos filles en patinage simple, qui connaît actuellement un véritable épanouissement en grande partie grâce au brillant travail de l'entraîneur Eteri Tutberidze. . C'est la petite et fragile Alina Zagitova, 15 ans, qui nous a apporté la première de ces victoire confiante, et la première (nous espérons pas la seule) médaille d'or à ces Jeux olympiques. La première place d'Alina Zagitova et le fait que l'argent en patinage artistique féminin et compétitions par équipe aussi de Russie, nous quitte grand espoir que ces Jeux olympiques n'étaient qu'une sorte de malentendu et grandes victoires nous avons encore plus à venir.
Le patinage artistique est considéré comme un sport de coordination complexe et comprend certaines disciplines :
- patinage artistique individuel masculin et féminin;
- patinage artistique en couple;
- danse sportive;
- patinage artistique synchronisé.
Le patinage individuel masculin et féminin démontre la maîtrise par les athlètes de tous les groupes d'éléments : pas, sauts, rotations et spirales. Pour évaluer, ils examinent la qualité et la complexité des éléments interprétés, la plasticité, le talent artistique et la connexion des mouvements du patineur avec la musique.
DANS patinage en couple il est important de démontrer l'unité et la synchronicité des actions des deux partenaires. Contrairement au patinage simple, il existe également des portés, des vrilles, des lancers, des todes, des rotations articulaires et parallèles.
DANS danse sur glace un couple, un homme et une femme, se produit également. Cette discipline est basée sur étapes difficiles et les rotations, mais les appuis au-dessus des épaules, les sauts et autres éléments « acrobatiques » sont ici interdits.
En danse sur glace, une grande importance est accordée aux mouvements fluides et apparence les athlètes, l'image esthétique des partenaires de danse et l'accompagnement musical sont soigneusement élaborés.
La chorégraphie et le talent artistique sont importants pour les athlètes de danse sur glace. Cela est dû au fait qu'en plus d'une maîtrise confiante de la technique, il est nécessaire de démontrer une performance musicale globale qui sera appréciée par les juges.
Les rythmes et les thèmes de la danse sur glace sont déterminés chaque année par le comité technique de la danse sur glace. Les athlètes doivent utiliser les éléments prescrits parmi les suivants : des portés de danse, des rotations, une série de vrilles, des séquences de pas.
La quatrième discipline est patinage artistique synchronisé, qui implique la participation de 16 à 20 patineurs (peu importe qu’ils soient hommes ou femmes). La spécificité de cette discipline est la présence d'éléments obligatoires tels qu'un cercle, une ligne, une roue, des intersections et des blocs. Il est intéressant de noter que le patinage synchronisé n'est pas inclus dans le programme des compétitions olympiques - un championnat du monde distinct est organisé pour ce type de patinage artistique.
À propos, on pense que divers spectacles sur glaceà la télévision a partiellement modifié la perception du concept de danse sur glace et du terme « patinage artistique » en général. La plupart des téléspectateurs, captivés par les spectacles spectaculaires, ont commencé à associer ce qui se passait à l'écran au patinage artistique en tant que sport. En fait, les numéros interprétés par les participants au spectacle, même avec un étirement, ne peuvent pas être pleinement qualifiés de danse sportive sur glace. Comme vous le savez, de telles productions impliquent non seulement des patineurs professionnels, mais aussi des « stars » invitées (acteurs, chanteurs, présentateurs de télévision, etc.), et donc le programme de patinage a certainement une version plus légère.
A cela s'ajoute une autre distinction : les athlètes amateurs participent aux principaux tournois qui se déroulent sous les auspices de l'Union Internationale de Patinage (Championnats du Monde et d'Europe, Jeux Olympiques). Dans des projets télévisés et des spectacles mis en scène, comme « Période glaciaire", participent des patineurs artistiques professionnels qui reçoivent des honoraires pour leur travail et ne sont pas tenus de pratiquer des sports amateurs.
Qu'est-ce qui est inclus dans le programme du concours pour chaque discipline ?
Pour les grandes compétitions internationales, les danses courtes et libres sont obligatoires pour toutes les disciplines du patinage artistique.
Danse courteéléments combinés de danses obligatoires et originales existantes. La durée du programme est d'environ 3 minutes. L’essence de la danse réside dans la présentation par les athlètes d’une seule composition complète avec un rythme établi, des éléments prescrits et un certain type de musique.
Danse libre- Ce étape finale compétition d'une durée de 4 minutes. Les athlètes, avec l'aide d'un entraîneur, sélectionnent indépendamment le rythme, le thème du programme, la musique et l'environnement.
Il y a aussi ce qu'on appelle. Danse sur tracé, elle est exclue des grands championnats et des Jeux Olympiques, mais peut être pratiquée lors de compétitions à un niveau plus local. La danse sur tracé était auparavant appelée danse obligatoire - jusqu'à la saison 2010-2011, la danse obligatoire était la première étape des compétitions de danse sur glace.
Comment fonctionne le système de notation moderne ?
Auparavant, le patinage artistique utilisait ce qu'on appelle le « système 6.0 » (parfois appelé « l'ancien système »), mais en 2005, il a été remplacé par un nouveau système de jugement. Comprendre les différences et les subtilités est difficile, mais possible.
Que s'est-il passé avant ? Dans le système de 6 points, 2 notes globales ont été attribuées (technique et pour « présentation du programme »), et ces notes étaient relatives et non absolues. Les juges ont décidé lesquels des éléments déclarés étaient complétés, ont « prescrit » des sanctions pour certaines erreurs, mais on pense maintenant que dans le processus de jugement, ils ont essentiellement comparé la complexité des programmes de plusieurs athlètes, c'est-à-dire que la valeur de l'évaluation dépendait non seulement sur la performance d'un participant particulier, mais aussi sur le niveau de ses concurrents.
Pourquoi le nouveau système a-t-il été introduit ? Pour dire adieu au principe de comparaison des programmes et obtenir une note absolue. Et pour faciliter l’identification d’un juge « partial ».
Les éléments techniques et les « composantes du programme » sont désormais évalués. Qu'est-ce qui a changé ? Commençons par les éléments techniques.
DANS Nouveau système il existe des documents fondamentaux importants - ce sont tableaux de coûts des éléments. Ces tableaux définissent initialement et clairement le nombre de points que l'athlète reçoit pour l'exécution de chaque élément de son programme. Et la valeur de cet élément est valeur constante, il ne peut pas être modifié pendant au moins une saison.
Ayant des tables devant eux, les juges déterminent uniquement le niveau de performance (de −3 à +3). Ainsi, le coût de base des éléments détermine clairement combien ils « coûtent » s'ils sont exécutés normalement, et alors le schéma est simple : si les juges aiment vraiment la performance, ils ajoutent des points, mais si l'élément est exécuté avec une erreur, des points peut être retiré.
Un point très important : le nombre maximum autorisé d'éléments différents dans le programme est strictement réglementé (cela est fait pour que dans le cadre du Nouveau Système, il soit possible de comparer adéquatement un patineur avec un autre).
Mais malgré cela, d'une manière ou d'une autre, chaque patineur a encore sa propre « base » potentielle: après tout, avant de se produire dans des tournois, les athlètes et leurs entraîneurs soumettent à l'avance une sorte de « candidature » (concernant les éléments qui seront dans son programme), et les juges se rendent à l'entraînement officiel et peuvent observer. Par conséquent, à proprement parler, si un athlète « sait » comment exécuter un certain ensemble d'éléments, alors la somme de ses scores de base est initialement potentiellement plus élevée.
Mais l'essence reste la même : même si 2 athlètes réalisent les mêmes éléments, le coût de base sera le même, mais la différence de nombre de points dépendra de la qualité des éléments.
Par la même occasion, on note 2 autres points importants: si un athlète a initialement annoncé, par exemple, un double saut piqué, mais a sauté un triple, il sera quand même noté pour un triple. De plus, si pendant le « système 6.0 » un élément exécuté avec une erreur (par exemple, un saut avec atterrissage sur 2 jambes) n'était pas compté, alors dans le Nouveau Système, tous les éléments sont comptés, ils reçoivent d'abord leur valeur de base. , auquel sont ensuite soustraites les pénalités de qualité d'exécution. Selon les développeurs du système, cette procédure garantit l'équité et l'impartialité de l'évaluation.
Bien entendu, le système comporte ses pièges. Ainsi, les amateurs de patinage artistique ont un nouveau souvenir de la situation de 2010, lors des Jeux olympiques de Vancouver Evgueni Plushenko a perdu l'or au profit de l'Américain Evan Lysacek. Le fait est que ce dernier n'a pas inclus dans son programme un quadruple manteau en peau de mouton, tandis que Plushenko a réalisé une combinaison d'un quadruple et triple manteau en peau de mouton ; c'est-à-dire que Lysacek a marqué des points grâce à l'exécution de haute qualité d'éléments moins complexes. À l’époque, de nombreux spectateurs et experts se plaignaient avec agacement qu’un patineur doté d’un programme simple, qui n’incluait pas d’éléments plus complexes, était théoriquement capable de vaincre un adversaire possédant une « boîte à outils » plus risquée.
Quant au deuxième paramètre, les notes des composantes du programme, elles sont données afin d'évaluer la qualité de la glisse, la chorégraphie et la cohérence du programme, etc. (composants - 5). C’est essentiellement l’équivalent de la « présentation du programme » (ou du « talent artistique ») de l’ancien système.
Mais les experts de ce sport sur les forums spécialisés notent que, de manière générale, il n’a pas encore été possible de faire « fonctionner » la deuxième évaluation.
Les notes de tous les juges sont notées dans des protocoles spéciaux de location de programmes.
Quant au schéma de détermination du gagnant, tout se passe comme suit : les participants exécutent programme court, puis 24 meilleur athlète Sur la base des résultats de ce programme, ils exécutent le programme gratuit. Le résultat du tournoi est déterminé en additionnant les points des deux programmes.
Quelle est l’histoire du patinage artistique ?
Le patinage sur glace est familier aux hommes depuis l'Antiquité : les archéologues ont trouvé des prototypes en os de patins fabriqués à partir d'os d'animaux, remontant aux IIe-Ier siècles avant JC. De tels patins auraient pu donner aux anciens un avantage en termes de vitesse, mais on ne parlait pas de patinage artistique à cette époque.
En Hollande, aux XIIe-XIVe siècles après JC, commencent à apparaître les premiers patins en fer, qui permettent au patineur de dessiner des pirouettes plus ou moins gracieuses sur la glace.
En Angleterre, au XVIIIe siècle, apparaissent les premiers clubs de patinage amateur, où sont élaborées une liste de figures obligatoires pour les patineurs artistiques et les premières règles de compétition.
D'Europe nouveau look Le sport s'est répandu dans le monde entier. Leurs propres écoles de patinage artistique ont été créées, de nouveaux modèles de patins ont été développés et l'aspect technique des éléments de patinage performants a été amélioré.
En tant que sport, le patinage artistique a été officiellement reconnu lors du premier congrès de patinage en 1871. L'année suivante, la première compétition officielle de patinage artistique masculin en Europe a lieu à Vienne.
Le patinage artistique est apparu en Russie grâce à Pierre Ier, qui a apporté des échantillons de patins après avoir voyagé à travers l'Europe. En 1865, une patinoire publique a été ouverte dans le jardin Yusupov, rue Sadovaya, où ils ont commencé à entraîner des patineurs artistiques. La première compétition de patineurs artistiques russes y eut lieu en mars 1878. Depuis lors, les athlètes russes ont créé leur propre école de patinage artistique, reconnue comme l'une des plus puissantes au monde.
Depuis 1924, le patinage artistique est inscrit au programme officiel des Jeux Olympiques d'hiver. Depuis 1986, sous les auspices de l'Union Internationale de Patinage (ISU), des compétitions internationales telles que les Championnats du Monde et d'Europe, Championnat des Quatre continents et autres compétitions.
La danse sur glace en tant que telle est apparue pour la première fois en Angleterre à la fin des années 1940. Ensuite, les patineurs ont essayé d'improviser sur leurs patins au rythme de la musique.
La danse sportive est inscrite au programme officiel des Championnats d'Europe et du Monde en 1952, et pendant dix ans ce sont principalement les patineurs artistiques anglais qui remportent les grandes compétitions dans cette discipline. Ce n'est qu'en 1962 qu'ils furent remplacés sur le podium par des représentants de la Tchécoslovaquie - Eva Romanova Et Pavel Romain.
En 1976, la danse sportive est inscrite au programme des XIIes Jeux Olympiques d'hiver. Les patineurs artistiques soviétiques ont remporté l'or Alexandre Gorchkov Et Lyudmila Pakhomova.
La liste des éléments obligatoires pour les danses sportives n'est apparue qu'en 1999. À cette époque, les compétitions de danse sur glace étaient des triathlons et comprenaient des danses obligatoires, originales et libres. Pour chaque danse, les juges ont attribué des notes séparément et, en fonction de la somme des points à la fin, les places dans le concours ont été déterminées. classement. Toutefois, à compter de la saison 2010-2011, les grandes compétitions de danse sur glace doivent comporter deux étapes obligatoires : la danse courte et la danse libre.