Il a été décidé d'augmenter les salaires des employés des institutions culturelles de la région de Nijni Novgorod de 62,1 pour cent à partir du 1er avril 2013. Depuis mars, actif travail préparatoire. Sur la façon dont cela se passe dans le district urbain de la ville de Shakhunya, au correspondant du journal « Znamya Truda » Olga Zinovieva a déclaré le chef du département de la culture, des sports et de la politique de la jeunesse S.B. Chtchépine.
- Actuellement, les institutions élaborent ce qu'on appelle la « Feuille de route ». Qu'est-ce que c'est?
Il s'agit d'une stratégie de développement selon laquelle les salaires n'augmenteront que si les indicateurs qualitatifs et quantitatifs du travail augmentent. L'une des tâches principales qui nous sont confiées est l'optimisation. Nous nous concentrons sur un travail qui donnera un maximum de résultats. Chaque institution culturelle, qu'il s'agisse d'un club ou d'une bibliothèque, doit être très demandée par la population vivant dans la zone de service. Il est nécessaire d'attirer autant que possible de visiteurs d'événements et de participants à des groupes créatifs et de loisirs.
Mais tout n’est pas aussi simple qu’il y paraît. Dans les grandes agglomérations du district (Shakhunya, Syava, Vakhtan), il est possible d'attirer des personnes supplémentaires en élargissant le champ d'activité. Cela est très difficile à réaliser dans les centres de loisirs ruraux et les bibliothèques. La principale raison est que le nombre de villageois diminue d'année en année, ce qui entraîne naturellement une diminution de la fréquentation des institutions culturelles. Et les habitants qui restent dans le village sont déjà des participants réguliers aux événements, des spectateurs et des lecteurs. Ce potentiel est utilisé presque entièrement, car dans les petites agglomérations, il n'y a nulle part où aller sauf à la bibliothèque et au centre de loisirs.
Une grande attention est désormais accordée à la connexion des bibliothèques à Internet. Mais aujourd’hui, sur 21 bibliothèques du district urbain de Shakhunya, seules huit ont accès à Internet. Des catalogues électroniques sont activement compilés. Dans six ans, nous devons faire en sorte que tous les habitants de notre quartier y aient accès.
- La volonté de réduire les coûts entraînera-t-elle la fermeture de certaines institutions culturelles et une réduction des effectifs ?
Le processus d’optimisation implique en effet la fermeture d’institutions inefficaces. Dans notre district urbain, les palais de la culture Malinovsky et Akatovsky et la bibliothèque Fadkinsky ne fonctionnent plus depuis de nombreuses années. Vous devez maintenant rédiger des documents pour les clôturer.
Aujourd'hui, les institutions culturelles de notre district municipal comptent 226 postes. À partir du 1er avril, ce devrait être le 201.3. Nous prévoyons principalement de supprimer non pas les ouvriers, mais les postes du personnel, ceux qui représentent 25 à 50 pour cent du salaire. Selon les recommandations du ministère, il ne devrait pas non plus y avoir de travailleurs externes à temps partiel. Nous avons déjà décidé où la réduction aura lieu. Les décisions étaient prises très scrupuleusement, avec l'accord obligatoire des chefs d'établissement.
Au 1er mars, le salaire moyen des travailleurs culturels était de 7 830 roubles. Il doit être porté à 11 911 roubles. À ces fins, il faudra trouver environ deux millions de roubles dans le budget local pour 2013. Cela représente 15 pour cent du financement total destiné à l'augmentation des salaires, dont 85 pour cent sont alloués sur le budget régional.
- Il y a des gens qui sont indignés par le fait que certains événements et concerts soient payants. Selon eux, vendre des billets, même à un prix purement symbolique, n'est pas tout à fait légal. Que pouvez-vous dire à ce sujet ?
On nous dit que les institutions culturelles doivent gagner de l’argent elles-mêmes. Même l'une des conditions de la feuille de route et de la prochaine augmentation des salaires est une augmentation du nombre d'événements organisés sur une base payante. Dans les neuf mois restant jusqu'à la fin de l'année, les institutions culturelles du district urbain de Shakhunya devraient gagner 878 000 roubles, qui serviront à payer les travailleurs. Les fonds alloués sur les budgets locaux et régionaux sont principalement destinés aux salaires et aux coûts des services publics. Mais vous avez toujours besoin d’argent pour entretenir les bâtiments, organiser des événements, acheter des costumes et des chaussures, et ces mêmes produits de nettoyage !
Et en même temps, j'aimerais développer, et ne pas marquer le pas, d'autant plus que l'augmentation de l'efficacité et de la qualité des services fournis dans le secteur culturel dans le cadre de la Feuille de route est directement liée au développement de la base matérielle et technique des établissements.
C’est pourquoi certains concerts sont payants. Mais si l’événement est classé jour férié, l’entrée est gratuite.
La plupart des clubs opérant dans les institutions culturelles sont également gratuits. C'est vrai qu'il y a groupes séparés que les enfants visitent pour de l'argent. Mais ils ne sont organisés que lorsque ce type L'activité est populaire, il y a beaucoup de monde qui veut la faire, et il n'y a plus de places dans les groupes libres.
Nous agissons conformément au décret de l'administration du district urbain de la ville de Shakhunya du 28 mars 2013 n° 295 « portant approbation du Règlement sur les services payants fournis aux personnes physiques et morales par les institutions culturelles du district urbain de Shakhunya. la ville de Shakhunya.
Commentaires
Je ne comprends pas pourquoi la stratégie de développement (et en fait le système des ateliers clandestins dans le secteur culturel) est appelée « Feuille de route » ? Qu’est-ce que le mot « route » a à voir là-dedans ? Cette fois. Deuxièmement, les informations sur les augmentations de salaire sont incomplètes. Seulement 44,7 pour cent ont été ajoutés aux enseignants, ce qui, voyez-vous, ne représente pas 62,1 pour cent.
19.04.2013, 21:52
Sur la façon dont les institutions culturelles gagnent de l’argent. Pour une raison quelconque, le service comptable, qui devrait donner le feu vert à la vente de l'argent économisé, par exemple pour le chauffage ou l'électricité, ne court pas trop. Mais cet argent permet parfois d’effectuer des réparations et d’acheter du matériel. Mais non ! La personne principale en la matière est le comptable. Et parfois, l’argent des institutions lui est tout simplement retiré des mains ! Et ils sont transférés ailleurs. C'est ça! Vous ne pouvez pas gagner autant d’argent avec des concerts payants. Et d’ailleurs, cela ne se fait pas seulement avec les institutions culturelles, surtout en fin d’année. Mais aussi avec toutes les institutions budgétaires. Par exemple, avec une clinique de district.
21.04.2013, 11:57
L'article porte sur la culture, mais est classé dans la section « Politique ». Modérateurs, pourquoi ?
Oparin Gennady Alekseevich, candidat en sciences pédagogiques, professeur agrégé, Institut national de la culture de Samara, Samara [email protégé]
Optimisation des activités culturelles et de loisirs dans le centre culturel
Résumé L'article, basé sur les caractéristiques de l'état actuel de la culture, révèle les mécanismes d'influence socioculturelle sur le développement culturel d'une personne dans le domaine des loisirs. L'attention principale est portée à l'étude des caractéristiques des activités culturelles et de loisirs dans les centres culturels, en tant qu'institutions multifonctionnelles de type club. Des recommandations visant à optimiser l'organisation des activités culturelles et de loisirs dans les centres culturels ont été formulées. Mots clés : culture, loisirs, centre culturel, développement socioculturel, activités socioculturelles, activités culturelles et de loisirs.
Les activités socioculturelles dans le domaine des loisirs se déroulent en temps réel et se caractérisent par leur pertinence. Réalisé sur la base de la communication dans temps libre, l'activité, dans le but d'influencer le développement socioculturel de la société et de l'individu, contribue au développement des normes sociales de la culture. Dans le processus d'activité socioculturelle, les stéréotypes socialement prescrits sont justifiés par la conscience quotidienne en tant que comportements naturels d'une personne cultivée. À travers les vacances, les traditions, les coutumes, les rites, les rituels, les cérémonies, qui constituent la base des activités socioculturelles, les normes sociales sont organiquement tissées dans la pratique sociale, dans l'expérience de vie directe objectivement déterminée des personnes ; représentent un processus d’interprétation socioculturelle et de concrétisation figurative des normes sociales. Dans les programmes socioculturels, les normes sociales de la culture sont traduites en normes, modèles, normes de comportement et internalisées par l'individu. La réglementation législative des activités culturelles s'étend principalement à la culture artistique, aux musées et bibliothèques, à la télévision, à la radio et à certains autres domaines similaires traditionnellement liés. culture. Les principes fondamentaux de la législation sur la culture se concentrent sur la réglementation des activités culturelles, dont le centre est l'art, tandis que les activités socioculturelles dépassent largement les frontières de la culture artistique et s'étendent à la vie sociale des personnes. Le binôme conceptuel, exprimé par le concept de « socioculturel », reflète le désir d'une interaction fructueuse entre la société, la culture et les personnes dans diverses sphères et formes. vie publique et développement culturel. Le problème du développement socioculturel découle de la contradiction entre les intérêts personnels et publics. Proclamé dans la vie moderne et l'orientation vers la réussite personnelle dans la vie, réalisée dans la pratique, conceptualisée du point de vue de la théorie des systèmes, permet de détecter une inadéquation entre les parties du système social, ce qui le conduit à l'autodestruction. La recherche de moyens d'harmoniser les intérêts publics et personnels dans la vie est la tâche principale du développement socioculturel. État actuel La culture de la société (culture sociale) est déterminée par les caractéristiques politiques internes de la période moderne et l'intégration dans les processus civilisationnels mondiaux. Le vecteur socioculturel du développement est essentiellement axé sur les valeurs occidentales. Dans le même temps, le niveau de culture quotidienne du comportement, de la communication et des relations des personnes dans notre pays, selon les résultats de recherches sociologiques, est évalué comme assez faible (2,66 sur une échelle de cinq points), ce qui indique l'insatisfaction des gens à l'égard de la culture moderne des relations humaines en Russie. Le processus de recherche d'une « idée nationale », de « formation d'un système de valeurs », qui a duré des décennies, a conduit la société à un état d'anomie d'instabilité, de flou, de réglementations normatives contradictoires et de violation du système de valeurs normatives. de la société. L'influence de l'économie et des affaires sur les activités socioculturelles se manifeste de deux manières. La commercialisation de la culture contribue au développement de l'activité entrepreneuriale, à l'expansion du marché culturel et à l'orientation des produits culturels pour répondre aux besoins réels des personnes. D'autre part, le volume du financement budgétaire des institutions culturelles limite les possibilités de développement et de mise en œuvre de projets socialement significatifs. La base de la politique culturelle de l'État est d'assurer des garanties juridiques pour la libre activité culturelle et la non-ingérence de l'État dans les processus créatifs. Les caractéristiques sociales de la politique de l'État dans le domaine de la culture sont déterminées par des priorités : le protectionnisme à l'égard des cultures nationales ; assurer l'accessibilité aux citoyens des activités culturelles, des valeurs et des bienfaits culturels ; initier les enfants à la créativité et au développement culturel ; le mécénat dans le domaine de la culture en direction des couches de la population les moins protégées économiquement et socialement ; développement du mécénat et du mécénat dans le domaine de la culture.
En pratique, les « échanges culturels » sont unidirectionnels dans l’importation des formes, idées et valeurs culturelles étrangères les plus attractives. L'art et la littérature perdent leur caractère sacré et leur attrait d'antan. Les orientations spirituelles sont remplacées par les intérêts matériels des gens, et la spiritualité est remplacée par des échantillons et des produits modernes. culture populaire, idées infernales, mystiques et sectaires. La déformation se manifeste dans des images réelles de « héros de notre temps », au premier rang desquels se trouvent des représentants de la culture de masse et du show business, qui constituent le visage grotesque de la culture moderne. L'opinion publique s'inquiète du déclin du niveau culturel général du pays, du déclin de la spiritualité dans la société et de l'influence de la culture de masse sur la conscience d'une grande partie de la population.
Les maisons de la culture et les clubs sont des institutions culturelles et de loisirs uniques, proches territorialement et socialement de la vie populaire et remplissant des fonctions socioculturelles spécifiques dans le système culturel général. Les maisons de la culture et les clubs doivent améliorer considérablement leur travail conformément aux processus socioculturels modernes. Il existe de grandes opportunités pour les gens de choisir des modes de vie culturelle et de loisirs, y compris en dehors des institutions culturelles. La Maison de la Culture, en tant que principal centre de loisirs en milieu rural, détient le monopole dans le domaine de l'organisation d'activités culturelles et de loisirs. Dans le même temps, il se pose le problème d’attirer les gens vers une institution culturelle. Le principal contingent de participants aux groupes d'art amateur est constitué d'enfants, de personnes âgées et de femmes. Des événements de vacances massifs sont suivis par différentes personnes, constituant simultanément une communauté formée sur la base de caractéristiques territoriales et d'habitat. L'un des problèmes du travail des centres culturels dans les zones rurales est le manque de demande pour les programmes et services culturels et de loisirs offerts à la population. Le paradoxe de la situation est que ce ne sont pas les gens qui ont besoin du centre culturel, mais le centre culturel qui a besoin des gens. Les institutions culturelles doivent correspondre aux réalités de la vie moderne. Le problème socioculturel général des activités des centres culturels est la contradiction entre les demandes et les intérêts culturels et de loisirs modernes de la population, d'une part, et la pratique réelle des centres culturels, dont les activités ne correspondent pas pleinement aux processus socioculturels modernes. . La Maison de la Culture en tant qu'institution multifonctionnelle de type club œuvre dans plusieurs domaines principaux : le travail de masse, travail en cercle, organisation des loisirs, des loisirs et des divertissements quotidiens. La structure organisationnelle des activités du club, formée au fil des décennies, est restée pratiquement inchangée au fil du temps. Les formes architecturales et de planification des centres culturels sont axées sur l'organisation d'événements de divertissement avec la division de tous les participants en intervenants et spectateurs séparés les uns des autres par un « quatrième mur ». Les projets de centres culturels avec un grand auditorium et une scène occupent la majeure partie. la superficie totale, se sont formés une idée stéréotypée du club comme une organisation de cinéma, de concert, de théâtre avec un auditorium dans lequel se tiennent parfois des réunions. La dominante artistique dans le travail des institutions du club s'est formée sur la base de l'idée del'influence appliquée et efficace d'un répertoire idéologiquement et pédagogiquement sélectionné sur le développement socioculturel des personnes. L'attrait émotionnel de l'art et la possibilité de démonstration publique des réalisations des amateurs contribuent au développement des spectacles amateurs en tant que forme de loisir qui développe et élève l'homme. Le développement culturel humain se produit dans diverses sphères et sous l'influence de nombreux facteurs. Les maisons de la culture opèrent dans le secteur des loisirs. Les principales fonctions du loisir : repos, divertissement, développement personnel. La caractéristique essentielle des loisirs est la liberté. Visiter un centre culturel pendant votre temps libre, non par obligation ou contrainte, mais volontairement, en à volonté, est la condition la plus importante du développement culturel. Dans la situation moderne de désorientation massive dans le système de valeurs socioculturelles, les activités et l'emploi pendant le temps libre dans des modes d'occupation et d'activités socialement approuvés doivent être évalués positivement. Activités de loisirs socialement approuvées : créativité ; spirituel et développement physique personne;
repos et divertissement. Activités de loisirs socialement désapprouvées : violation des normes et règles morales ; comportement déviant ; la violation de la loi. Les activités de loisirs socialement approuvées ne détruisent pas l'individu et ne nuisent pas à la société.
Dans le domaine des loisirs, il est important de maintenir le sentiment de liberté d’une personne : physique, sociale, spirituelle, émotionnelle, intellectuelle. Liberté de volonté et d'expression de soi. La tâche de la culture et du développement culturel est la libération de l'homme. L'activité socioculturelle est une forme douce d'influence sur le développement culturel et l'auto-développement des personnes. Dans les institutions culturelles et de loisirs, le développement s'effectue sur la base de performances amateurs sous diverses manifestations. Les travailleurs professionnels du club créent des conditions souhaitables pour les visiteurs. La profession d'employé des institutions culturelles et de loisirs est organisationnelle dans sa forme, socioculturelle dans son contenu et orientée vers le service dans la nature des relations avec les visiteurs. La relation entre les institutions culturelles et de loisirs de l'État et la population peut se développer avec succès sur la base du service culturel. clients afin de satisfaire les besoins culturels et de loisirs.
Le désir d'expériences de vie complètes se manifeste dans la pragmatisation des loisirs grâce à l'utilisation rationnelle du temps libre. Pour les adultes et les enfants, ce n'est pas le repos lui-même qui est important, mais aussi le processus rempli d'impressions, de découvertes et d'expériences. Les projets de club doivent être développés en fonction des besoins réels des résidents, qui constituent le public potentiel des visiteurs du centre culturel. Une partie importante des projets et programmes du club ont une orientation socio-pédagogique clairement exprimée. méthodes suivantes : information, commentaire, explication, persuasion, exemple. Méthodes de stimulation de l'activité sociale et culturelle des visiteurs du club : compétition, évaluation, encouragement, mise en perspective, exigence, affectation Les méthodes répertoriées concernent les méthodes d'influence directe et sont utilisées dans la préparation et la tenue d'événements publics. Travailler dans une institution culturelle nécessite une culture générale et pédagogique de collaborateurs capables et prêts à interagir socialement et personnellement avec les visiteurs. Dans le processus d'organisation de messes, de chambres, d'événements et d'activités de groupe, l'environnement social - les personnes participant à l'événement - a un impact significatif sur la culture des gens. Le comportement, les actions, la communication, l'échange d'informations et d'opinions, la libre expression, la créativité des participants deviennent un facteur d'influence sur les gens. Les jours fériés et événements de masse contient un potentiel significatif et sémantique qui peut être réalisé dans des formats socioculturels traditionnels ou innovants, grâce aux technologies modernes à des fins de développement culturel. Les cours en groupes amateurs sont dispensés par des animateurs ayant une formation spécialisée ou une expérience professionnelle, basés sur des méthodes artistiques et pédagogiques. A partir de l'étude des activités des centres culturels, on peut formuler quelques recommandations pratiques basé sur approches traditionnelles et des processus socioculturels modernes, afin d'optimiser le travail socioculturel des centres culturels. Travail de masse des centres culturels 1. Former un système de jours fériés principaux qui auront lieu dans le centre culturel. Réaliser la planification et la conception du travail du club en fonction des jours fériés et des événements du calendrier. 2. Préparer et organiser des événements du calendrier de masse et de chambre basés sur l'interactivité, impliquant le public dans une communication socioculturelle improvisée et commune. 3. Former et utiliser un système de communication durable. relations extérieures avec les établissements d'enseignement, les organisations, les groupes sociaux et les citoyens pour attirer la participation à la préparation et la participation aux jours fériés et aux événements du calendrier 4. Organiser des concours, des expositions de réalisations personnelles et des expositions d'artisans locaux parmi la population. différents types activités : art, artisanat, floriculture, jardinage, cuisine, compétences et aptitudes professionnelles et appliquées, etc., dédiées aux événements du calendrier. 5. Organiser des concours de compétences professionnelles. 6. Organiser des événements spéciaux sur ordres spéciaux d'organisations, d'institutions. et les citoyens.
Activités amateurs et associations de clubs 1. Création et soutien de groupes artistiques amateurs opérant dans le respect des traditions historiques, culturelles, nationales et régionales. 2. Création de groupes artistiques amateurs basés sur les intérêts originaux et actuels de personnes formées sous l'influence de la mode moderne. .
3.Création d'ateliers de développement culturel général : artistique, esthétique, appliqué, sanitaire, etc..4.Attirer au centre de loisirs les amateurs exerçant des activités créatives ou amateurs en dehors du club, de manière indépendante, pour une coopération systématique.5.Création d'associations , studios et cours de formation appliquaient des compétences pratiquement utiles. Loisirs quotidiens au DK1. Regarder des vidéos. 2. Fournir un accès Internet.
3. Créez une ludothèque ou achetez du matériel de jeu.
4. Esthétiser et décorer l’intérieur.
5. Organiser des bazars d'art et des marchés - échange d'objets, de choses, de livres, de savoir-faire. La Maison de la Culture est un centre de culture laïque et de loisirs en milieu rural. Le but de la Maison de la Culture est le développement socioculturel de la population. dans le domaine des loisirs. Les changements survenant dans la vie et la culture affectent inévitablement le travail des institutions culturelles. La multifonctionnalité des institutions du club implique une variété de formes et de domaines de travail avec différents groupes d'âge et sociaux de la population. Une institution culturelle multifonctionnelle peut mener des activités dans divers domaines de la culture artistique, physique, politique, morale, esthétique, juridique, nationale et quotidienne. La tâche principale de la modernisation est d'optimiser les activités du centre culturel sur la base de utilisation efficace ressources et opportunités d'activités socioculturelles conformément aux processus socioculturels modernes.
Dans le territoire de l'Altaï, il existe un grave sous-financement des institutions culturelles. Niveau intermédiaire les salaires des ouvriers de l’industrie sont parmi les plus bas de Russie. L'optimisation d'un réseau d'institutions n'apporte dans la plupart des cas pas l'effet économique escompté. Larisa Zorina, membre du groupe de travail régional de l'ONF « L'éducation et la culture comme fondements de l'identité nationale », présidente de l'organisation régionale de l'Altaï du Syndicat russe des travailleurs culturels, a parlé de la situation actuelle.
L'expert de l'ONF estime nécessaire de veiller à ce que l'allocation des fonds aux communes soit ciblée pour augmenter les fonds salariaux des employés des institutions culturelles et de mener des discussions obligatoires avec les militants syndicaux et sociaux sur les plans d'optimisation du réseau des institutions culturelles.
« Contrairement aux plans existants, au cours des deux dernières années, les salaires nominaux et réels de la plupart des travailleurs ont diminué. En 2016, le chiffre moyen aurait dû rester au niveau de 2015 et s'élevait à environ 13 000 roubles. Mais au bout de neuf mois, il dépassait à peine 12 000 roubles. Nous parlons de l'indicateur moyen, qui est atteint par les institutions culturelles régionales et fédérales. Dans les municipalités, de nombreux travailleurs qualifiés reçoivent un salaire au niveau du salaire minimum. En même temps, ils sont obligés de prendre des heures supplémentaires pour recevoir au moins ce montant », a déclaré Larisa Zorina.
Le président de l'organisation régionale de l'Altaï du Syndicat russe des travailleurs culturels a également noté que l'emploi à temps partiel des travailleurs était devenu la norme. Selon elle, c’est ainsi que les institutions tentent de « s’insérer » dans le cadre de leur masse salariale. En 2015, le nombre de personnes travaillant au taux de 0,75 a augmenté de 85 personnes et 75 personnes ont été transférées au taux de 0,5.
« Les plus gros employeurs du secteur culturel sont les municipalités. Ils gèrent des subventions pour égaliser la sécurité budgétaire. Les fonds reçus sont principalement utilisés pour rembourser les dettes envers les fonds extrabudgétaires et pour payer les dettes liées au charbon et aux ressources énergétiques fournies. Assurer un niveau de salaire adéquat aux travailleurs culturels passe souvent au second plan. Il est nécessaire de veiller à ce que l'allocation des fonds aux municipalités soit ciblée pour augmenter les fonds salariaux des institutions culturelles », estime Zorina.
Une autre proposition de l'expert de l'ONF concerne l'optimisation du réseau d'établissements. Dans le territoire de l'Altaï, ce processus concerne non seulement les zones rurales, mais aussi les villes. En 2015, 67 institutions culturelles des communes et quatre institutions gouvernementales régionales ont été transférées au statut d'unités structurelles. Mais l'optimisation n'apporte pas toujours l'effet escompté. Parallèlement au nombre de personnes morales, le nombre d'employés diminue. Rien qu'en 2016, 356 unités ont été réduites par rapport au nombre moyen. Dans le même temps, le volume de travail effectué augmente et les fonds économisés ne sont pas utilisés pour augmenter les salaires des employés restants. Souvent, le financement des établissements est tout simplement réduit.
« En 2017, une nouvelle vague d’optimisation est attendue. Ces décisions doivent être prises individuellement pour chaque institution, en tenant compte des avis de toutes les parties intéressées. Le Front populaire invite donc les autorités régionales à assurer une discussion obligatoire des plans d'optimisation avec les représentants du syndicat et du public. Le Front populaire du territoire de l'Altaï est prêt à devenir une plateforme pour un tel dialogue », a conclu Larisa Zorina.
